Breves


miércoles, 29 de diciembre de 2010

Lo mejor del año

Ahora que vamos a cerrar 2010, y con ello, nuestra primera década en este nuevo siglo, milenio y demases, vamos a cerrar con algunas recomendaciones en lo que son los objetos principales de este blog: Rol, Cine, Series, Música y Conciertos.

Así que, a ello.


Rol:

No había probado nada del tan vilipendiado nuevo mundo de tinieblas, pero Changeling fue una grata sorpresa. Si bien el sistema es sencillo, y algo desagradable en combate (te pules casi todos tus puntos de personaje en hacerte un oni partecaras y no notas realmente que tu personaje sea el avatar de la destrucción que esperabas).
Sin embargo, en lo referido a lo social, ambientación y entretenimiento, el juego es muy interesante. Tienes un mundo de personajes por hacer, dentro de 6 categorías, cada una con diversos kiths (ejemplo, categoría elemental, kith: Agua, fuego, aire, tierra, madera, nieve, rayo...).
El sistema de poderes también está curioso, y aunque no se presta demasiado bien a las escenas violentas a la vieja usanza, ha corregido el engorroso sistema de peleas del viejo mundo de tinieblas, a cambio de uno más sencillo y directo.

¿De qué va? En el Changeling antiguo, llevabas a un hada, que había sido introducida en el mundo terrenal sustituyendo a un bebé secuestrado. Aquí la cosa ha cambiado totalmente: Eres un humano, o al menos, lo fuiste. En algún momento de tu vida, fuiste secuestrado por las hadas y sin embargo, tus recuerdos de una vida al otro lado de las zarzas que separan Arcadia del mundo real te ha empujado a cruzarlas de nuevo y regresar. Sin embargo, has vuelto cambiado. Durante tu estancia en Arcadia no has estado precisamente ocioso... o sí. Puedes haber sido una estatua de piedra, una vela, un animal, puedes haber sido recluido en una mazmorra, un soldado goblin, un carcelero o un prisionero. O incluso un acróbata de la corte. Eso que has sido te marcará y en tu regreso serás medio humano, medio criatura: Un changeling, en resumen.


Literatura:

Pese a que algunas partes fueron un lastre al ritmo general de la novela, y a lo que he oído diciendo que los últimos libros son una continua e interminable felación a la figura de Julio César, este es el libro del año.
Las intrigas, lo elaborado de los personajes, tanto principales como secundarios, ha logrado que me envolviese en ella como en un bunker, bajo un bombardeo de "vida real" que quedó en segundo plano comparado con las intrigas políticas en las que se vieron envueltos Lucio Cornelio Sila y Cayo Mario: Un degenerado cuya mayor posesión es un gran apellido patricio y un militar de éxito cuya carrera se ve frustrada por sus orígenes itálicos. Y en el rincón azul... El imperio.
Este año, caerán la segunda y tercera partes.


Cine:



¡Hala! ¡Ya estamos! ¡Que gay! ¡Hombres cachas y pistolas grandes!
Si alguno de vosotros está pensando eso, que coja su mordaz ingenio a lo "soy lo más guay desde la baticao" y se lo meta por el culo. The Expendables, salida en este país con la mierda de título de "Los Mercenarios", es un recuerdo a un montón de gente que pretende hacer arte o denuncia o mariconadas por el estilo, y recordarles que el cine, también es eso: Entretenimiento.
Y las cosas claras: Pese a que las pelis de los héroes gilipollas y bestias nos encantaron en los ochenta y nos cansaron en su día ya con bodrios infumables del palo del sexto día o gilipolleces por el estilo, esta peli tiene el bonus de coger a unos cuantos iconos de varias generaciones y mezclarlos bien para obtener un grupo consistente y fardón.
Si bien no lo llega a saturar dado el carácter secundario de algunos de los que aparecen, como Mickey Rourke, Bruce Willis o nuestro más o menos estimado Gobernator.
La película, dentro de lo que es, una ensalada de tiros, explosiones y hostias, es una puta obra maestra. Porque, que cojones: La pirotecnia es divertida, y los rijostios son espectaculares. Por no hablar de las machadas de gran calibre.
En resumen: Por habernos querido entretener, devolvernos un poco a la infancia y mostrarnos como echarse unas risas al llegar a los sesenta (que Stallone ya los tiene y los pasa), Expendables es la película del año.


Series:


Esta tampoco admite dudas. Ya sabía de que era capaz la HBO con Roma, y me había encantado entonces. Al llegar Los Tudor a la primera, con su wunderbar política de nada de anuncios, cada jueves, la tele pasaba a recibir una especie de culto religioso. Las andaduras de Enrique VIII, un rey que, nunca me cayó especialmente bien, me han logrado interesar de sobremanera. Esto, si bien no por afinidad con el protagonista, que sigue sin caerme bien, se debe al interés con el que me enganchó desde un primer momento toda la red de intrigas que acompañan a la corona inglesa. Como todos esos personajes conspiran los unos contra los otros, en ese gran momento de inflexión en la historia: La relación tirante con Francia, la rivalidad con el Emperador Español y la iglesia metida en liza.
Todo esto aderezado con grandes actores. Jonathan Rhys Meyers era puesto como una gran promesa, y junto a él desfilan caras del calibre de Peter O'Toole, Sam Neil o Jeremy Northam.

Los Tudor ganan.


Música:



Recién salido y ya explosivo: The Wörld Is Yours es el nuevo disco de Motörhead, que ha visto la luz este mes de Diciembre. Es un disco potente y con cojones, como siempre. Como no podía ser de otro modo. Mucho más rockero que el anterior, el Motörizer, con canciones como Rock'n Roll Music, I Know How to Die, o Waiting for the Snake. Sin embargo, no abandona sus canciones oscuras, con tonos bélicos y de denuncia, como fue Ten Thousand Names of God, o como es esta vez Brotherhood of Men.



He oído hablar muy bien del 7 Sinners de Helloween y del To the metal de Gamma Ray, pero aún no los he podido escuchar. Sin embargo, aunque en esto sea injusto premiar a la banda de Lemmy, creo que Motörhead merece lo que tiene.
La MTV no va a ir a chuparles la polla en ningún momento como a otros grupos que "interesa promocionar". Y sin embargo, Motörhead ha sacado más discos en esta década que muchos otros "grandes": Un disco cada 2 años, y todos acompañados de la consiguiente gira, que incluye grandes estadios y pequeños garitos (lo que habría dado por verlos en el Razzamatazz de Barcelona). Son "currantes" del Rock: Simple y llanamente. Un disco cada 2 años, un trabajo continuo, y una dedicación a la música, y no a la vida del artista musical. Y todo ello encontrando tiempo para colaboraciones o para hacer el hostia cuando les apetece hacerlo. En resumen: Estos tres tíos se merecen que les inviten a un cubata de Jack Daniels cada vez que abren la puta boca para respirar.

Conciertos:

Y el mejor concierto del 2010 al que he asistido lo ha dado...

...

...


Tensión...

...

...

Intriga...


Motörhead ha dado una lección de Rock'n'Roll en As Travesas como pocos saben hacerlo. Fueron duros, fueron fieros y fueron potentes como una bestia mitológica. Alice Cooper, por otra parte, llenó el Multiusos do Sar de teatro, oscuridad, malevolencia y vodevil, reafirmándose en la definición misma de la palabra espectáculo.
El tercer gran ponente de este año fue Barón Rojo, que tras años en la carretera, dio una gira de reunión espectacular, haciendo saltar el techo del Coliseum a lo largo de más de tres horas de concierto.

Y sin embargo, el premio no es para ninguno de ellos. Me esperaba lo mejor y lo tuve, en un escenario espectacular y con una pila de decibelios listos para descargarse sobre mí.

El mejor concierto de este año fue en la sala Mardigras, en Coruña. Ese sitio pequeño del que pongo anuncios de conciertos. Si, ese. Pues bien. El pequeño gran grupo que tocó aquí tiene el honor de llamarse The Muggs. "Mugg" es una palabra para decir "cosa", "chisme", "cacharro"... Una palabra comodín carente de un significado concreto.



En un primer vistazo, nada espectacular: Una Les Paul, un teclado Fender Rhodes conectado a un Ampeg y una batería bastante básica. Ahora mismo, a alguno con alguna idea habrá pensado "¿teclado? ¿Ampeg? ¿Cómo coño...?" Tony DeNardo, el bajista, sufrió un coágulo en el cerebro y casi muere en el 2002. Logró rehabilitarse y es capaz de hablar y tiene dolores, pero no mueve el brazo derecho. Sin embargo, compró el Fender Rhodes mark I y lo conectó a su ampli de bajo Ampeg (que son una marca cojonuda), y ahí sigue, tocando el "bajo" para los Muggs.
Los otros componentes son el batera Matt Rost, y el espectacular guitarrista Danny Methric.

Este tío es simplemente brutal: Se deja llevar por el público y explota. Improvisa solos y crea blues sobre la marcha con una potencia capaz de elevarte y hacer explotar el mundo. Es descomunal, inmenso y grandioso. Es el hombre detrás de la idea del "guitarrista surcando el borde del infinito" que puse en el 209 de Azoteas de Midgar. Este tipo, simplemente enchufó la guitarra, encendió el ampli y se dejó poseer. Increíble.



Y sin embargo, por alguna suerte de vagancia, me he olvidado de dedicarles la entrada que merecen...
Vedlos. Si tenéis la menor oportunidad, id allí, pagad la entrada, que como mucho serán 15€ de mierda, y flipad.

martes, 21 de diciembre de 2010

Ley Sinde, capítulo 1

He aquí la respuesta de la ministra:

La lees y piensas... "Basura". Basura en grandes cantidades. ¿Bush y Obama preocupados porque seamos el paraiso internacional de la piratería? Más bien presionados por la RIAA, la industria discográfica norteamericana.

¿Más cosas? La comisión de propiedad intelectual recibirá denuncias por infracciones contra la propiedad intelectual, comprobará si son procedentes, citará a las partes, y en caso de que no haya acuerdo, la remitirá a un juez de la audiencia nacional para que decida...
Vamos por partes: ¿Esto va contra los grandes usuarios o los pequeños? Es mucho movimiento, por no hablar del hecho de citar a las partes y remitirlas a la audiencia nacional. Los pequeños blogeros, trabajadores con un myspace o una cuenta de facebook y demás, ¿pueden permitirse ir a Madrid a comparecer ante la comisión? ¿Abogado y procurador ante la audiencia nacional? ¿Un juicio por costas brutalmente infladas como harán en su reclamación las entidades de gestión?
Evidentemente no.

Y vuelven a salir las entidades de gestión. Si, ya salieron. Empezando por la RIAA, que ejerce de "nuestro preocupado mr Obama". Van a ser los primeros demandantes, como valedores de los músicos, y quienes darán más caña al amparo de esta nueva ley.

No es como yo decía, el juez decide, pero le dan el asunto mascado. En resumen: Les ponen las cosas fáciles.


Sinde intenta hacer demagogia diciendo que no debemos tener una ley de hace 20 años. Empezaré por decir que nuestra Constitución tiene 32, nuestro código civil es de 1985 y nuestra ley laboral fue aprobada por Primo de Rivera, aunque estas, evidentemente, han sido actualizadas con los años, pero no en cada artículo. Incluso hay leyes civiles previas al código de 1895 que siguen vigentes. En resumen: La antiguedad de una ley no afecta a su validez.
La respuesta a esto es fácil, pero también es fácil de contrarrestar. La tecnología ha crecido a una velocidad mucho mayor a la de la evolución social. Sin embargo, eso no significa que tengamos que poner palos en las ruedas de la tecnología para que un modelo de negocio (subrayemos: negocio) caduco pueda durar, ¿cuanto? ¿Diez años más? El CD es un formato en vías de extinción, cada vez más obsoleto e inútil. Se rayan, se pierden... Su única ventaja es la posibilidad de traer algo interesante, como un libreto, fotos o algún material extra. Si lo único que trae es música pura y dura, no vale la pena comprarlo. Su precio es desorbitado, ya que su fabricación apenas vale 20 céntimos de euro, y se venden por 100 veces esa cantidad o más.

En resumen. La ley de economía sostenible esconde en su seno la ley del negociete sostenible, a la que hay que seguir oponiéndose.

Y ahora vamos con las respuestas de los grupos parlamentarios.


PSOE: Por lo visto se hacen los locos ante la idea de la falta de debate, diciendo que se ha debatido mucho. La cuestión no es el debate, sino la aprobación.
Pretenden que vaya al senado para que se creen allí los reglamentos acerca de la formación de la Comisión de la Propiedad Intelectual y acerca del sistema de avisos previos.

PP: Dicen que quieren reforzar la presencia del juez para que haya todas las garantías. Sin embargo, no me parece suficiente, ya que las garantías acaban desde el momento en el que se forma la susodicha comisión.

PNV: Quieren que se voten separadamente la Ley de Economía Sostenible y la Ley Sinde, por lo visto, una les gusta y la otra no.

CIU: Querían oponerse a que los empresarios tuviesen que pagar a la cámara de comercio, ahorrándoles 250 millones de €. Sin embargo, como no han logrado eso, se oponen de pleno a la ley. Dicen que es confusa y heterodoxa, y que no va a servir a que la economía gane seguridad.

IU: Quieren que la ley pase por la comisión de economía y vuelva a la fase de elaboración parlamentaria. Se opone de todo, vamos. La llaman la "ley de la patada en el modem", y defienden la presencia de un representante de los usuarios en la Comisión de Propiedad Intelectual, si esta llegase a formarse. Joder, cada vez me gustan más.

ERC, CC y grupo mixto: Hablan de reforma chapucera, y exigen separar la Ley de Economía Sostenible de la Ley Sinde.


En resumen: Señores, larga vida a las democracias sin mayoría absoluta. A ver si nos sigue yendo igual de bien en el Round 2.

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Round 2:

La ley ha sido rechazada. El gobierno ha intentado forzar la máquina, retrasando la votación todo lo posible para buscar aliados, pero CiU, su más necesario valedor, le ha dado la espalda. Ergo...


NO A LA LEY SINDE

Podemos dormir tranquilos, de momento... Sindescargas volverá. ¡Vaya si volverá!



Semper fi.


Ukio

domingo, 19 de diciembre de 2010

NO A LA LEY SINDE

Por si alguno de vosotros no se ha enterado, este martes se va a aprobar la Ley de Economía Sostenible, haciendo uso de un modo para aprobar leyes que se entienden como "necesarias", con lo que se saltan todo trámite de debate en el congreso. Esto, si lo usas para cometer un crimen, se llama alevosía.

En dos días se va a culminar aquello para lo que una mujer pasó de la dirección de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, cargo que ocupó desde el 2006 hasta el 2009, a estar al frente del Ministerio de Cultura: Ángeles González-Sinde, aka Sindescargas, se saltó una ley que ya había sido puesta por el gobierno de ZP en sus primeros años, por la que tenía que haber estado fuera del mundo del cine 2 años, antes de ponerse a repartir subvenciones a sus coleguitos.

Lo que va a suceder es que la Ley Sinde, por la que un comité en el que ninguno es juez (y tampoco es que la mayoría de los jueces sean superhombres, ya que es bastante dudoso el estado de alguien que ha pasado entre diez y quince años de su vida estudiando una carrera y luego una oposición), y por lo tanto, no está investido con autoridad para el cierre de páginas web, o demás limitaciones de derechos. Al menos, hasta que se apruebe esta mierda de ley.
Cerrarán páginas web en defensa de los "derechos" de unos pocos. Primero caerán películas yonkis, y demás, pero eso solo al principio. Luego ya llegarán a por blogs y foros que tengan links. La cosa irá a más poco a poco y llegará un momento en el que casi no se pueda hacer nada. En resumen: Nos van a joder vivos. Se va a convertir internet en una puta tele pública de mangoneo y propaganda.

¿Y el PP? Todo apunta a que va a dejar pasar a la ley de economía sostenible con su clásico método de ayudar a que las leyes del PSOE se aprueben: Abstenerse. Miran hacia otro lado y dejan que suceda. Así no se puede decir que dejen de "oponerse" al gobierno, pese a que es precisamente lo que están haciendo. Si Rajoy deja pasar esta, ¿realmente nos vamos a creer que va a quitar las restricciones en internet?

Una ministra nombrada ilegalmente está a punto de darnos por culo a todos, en nombre de sus amigos y compañeros de gremio. Va a ser pasado mañana. Solo quiero que lo sepáis.
Las entidades de gestión (no los artistas, ni los músicos, ni los creativos) han perdido TODOS los juicios, salvo las querellas por difamación. Los jueces les han dado la espalda, así que pretenden saltárselos.
Estad informados. Ejerced vuestros derechos. ¿Como? Así.
Si no te mueves para impedir que pase, ¿de que va a servir que te quejes luego porque ya ha pasado? Ataca.

Semper fi.


Ukio

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Goin' Postal

Todos conocemos el maravilloso videojuego de Running with Scissors, y su... Que cojones, Grandiosa Película. Ahí. Con mayúsculas: Postal, de Uwe Boll, es putamente grandiosa. Tiene la calidad de una peli de humor más o menos normal, y la verdad es que el hermano tonto de la serie Titus no parece el más indicado para tener arranques de ira, ¿pero que cojones? Comparada con sus otras películas, es una obra suprema del celuloide.



La cuestión, no es el juego, sino el origen de la expresión "goin' postal" y su significado. Al acabar la guerra de Vietnam, el gobierno de EEUU dio trabajo a muchos veteranos en el servicio postal.
Sin embargo, muchos de esos veteranos estaban traumatizados, y no lograron superar sus lesiones emocionales. De modo que un bonito día se presentaban armados en el tajo y la liaban a tiros con todos los presentes montando una escabechada. Esto se llamaba marcárselo a lo postal, o "goin' postal".
De ahí que el juego se llame Postal. Simplemente un día te cabreas, decides que no aguantas ni un puto segundo más de mierda y te lías a trabucazos contra A) El que te ha puesto en esa situación, o B) cualquiera.

- Dedicamos tanto esfuerzo en convertirlos en máquinas de matar y lo hicimos tan bien que
intentar que se aprendiesen los códigos postales ha sido, simplemente, demasiado.


Pues bien. Finalmente, tras ya un par de años de Crisis, la fiebre postal ha llegado a España. Esta mañana, en el municipio de Olot, ya célebre recientemente por su asesino de viejas, un albañil de 57 años al borde del despido sin indemnización por uno de esos trucos, del palo de quiebras maliciosas, con algún "suplemento" para la administración concursal que debería estar asegurándose de que los trabajadores recibiesen sus salarios adeudados... O no. Realmente, no necesitas corrupción para eso.
Por un lado tienes a dos constructores, padre e hijo, Joan y Ángel Tubert, jefes del asesino, al que habían comunicado que no habría más trabajo para él después de navidad. Por otro lado, las otras víctimas son el director y una empleada de una sucursal de Olot de la Caja de Ahorros del Mediterráneo.

¿Como fue esto? Muy simple, el asesino, Pere Puig Puntí, iba a ser despedido, y el banco ya estaba ejecutando su hipoteca por impago. Soltero, 57 años, vivía con su padre... Por lo visto, la pensión del yayo sería una mierda, y les iban a quitar el piso. Ante un futuro de clara indigencia, por que las cosas claras... Nadie contrata a un albañil de 57, cuando puede tener a chavales dispuestos a cobrar una miseria y que aguantan mejor el trabajo. No importa su experiencia ni una mierda, y si lo tienes en tu trabajo, entre pluses de antiguedad y demases, no sale rentable.
Por lo tanto, dado que nuestro amigo Pere se convirtió en un "activo tóxico", la empresa de construcción decidió librarse de él (bendita reforma laboral). No importaba los años de leal servicio, ni la inminente ejecución de su hipoteca: Pere estaba destinado a morir en la puta calle y ser enterrado en una tumba municipal.

Pero Pere tenía una escopeta de caza, y un motivo. Y realmente poco que perder. ¿Ahora le espera la cárcel? Si. Tres comidas diarias y un techo. No me extrañaría que el padre corriese a declararse cómplice para no quedarse en el arroyo.


Un asesinato es siempre una noticia triste, pero las cosas claras: Los chinos dicen que "Crisis" significa también "Oportunidad", y es lo que han hecho muchas grandes empresas. Aumentar beneficios con obras maestras de "contabilidad creativa", ofreciendo contratos basura usando la susodicha crisis como argumento, y dando caña como hijos de puta. Nos han exprimido todo lo exprimible, se han aumentado los sueldos, y ahora dicen que tienen problemas para vender, por poner un ejemplo de un sector jodido, coches. Si quieren vender coches, que los compren ellos, que son los únicos que no solo han conservado su sueldo, sino que lo han visto aumentado.

Los funcionarios cobran menos, la gente se queda en el puto paro, los nuevos puestos de trabajo son una mierda y sin embargo, el sector privado sigue obteniendo beneficios, logrando que el estado no tenga dinero para mantener las ayudas sociales y aún encima, haya pagado un rescate bancario (¡¡¡MANDA COJONES!!! ¡¡¡SI EL SANTANDER ESTÁ GENERANDO UNOS BENEFICIOS ATROCES!!! ¿Eso es capitalismo? Tienes derecho a nadar y enriquecerte o hundirte. Te enriqueces con prestamos leoninos y dando unos beneficios asquerosos a la gente que abre cuentas en tus bancos, a los que cobras una cantidad brutal de comisiones, y para colmo, lloras por ayuda estatal cuando la cagas y te hundes. ¡PUTA MADRE!).

¿Qué nos queda? A mi la sensación de que ya tardaba en surgir un caso de estos.

No somos EEUU, pero tenemos armas de caza en manos de gente cabreada. Y un banco protege su dinero muy bien, pero el objetivo de estos asaltos no es enriquecerse, sino resarcirse.
Esto no es el monopoly, gente. Las personas no son fichas, y ante una situación totalmente irracional, solo quedan medidas irracionales.

Con esto no quiero decir que apoye los asesinatos. Solo advierto que la gente que no está totalmente arrinconada, no toma medidas destructivas.

Semper fi.


Ukio

jueves, 9 de diciembre de 2010

Lennon

Imagina que no hay cielo. Es fácil si lo intentas. No habrá infierno bajo nosotros, y sobre nosotros solo cielo.

Imagine, John Lennon.



Mala traducción para un idioma que no diferencia entre sky y heaven, pero ese no es el tema. Este día ocho ha sido el aniversario del asesinato de uno de los artistas más influyentes en el siglo XX, tanto en la música como en la política. Lennon fue un activista, un enemigo de la guerra, un hombre de a pié, nacido en la obrera y marítima Liverpool. Todo el mundo quiere a John y todos lloraron ese día que nos fue arrebatado, a la entrada del edificio Dakota, por un cruel asesino injustificado.

¿Alguien recuerda a ese asesino?



Mark David Chapman, aquejado de una enfermedad mental en su juventud, y que intentó suicidarse en 1977, estaba obsesionado con la novela de J.D. Salinger El guardián entre el centeno. Su obsesión era tal que tras disparar cinco veces sobre Lennon, se puso a leer mientras esperaba a la policía. Se creía el protagonista de la citada novela, y se creía quien para decidir que Lennon era un hipócrita. Que tras esa faceta de luchador por la paz, de revolucionario rebelde y pacífico y de genio de la música, no había sino un millonario cínico y juerguista, y quería desenmascararlo como tal. Pues bien: El único objetivo obtenido por Chapman fue convertir a Lennon en leyenda. Cinco balas que le dieron la vida eterna, sin mediación de deidad alguna. Lennon será recordado como un genio, sin tener la oportunidad que tienen muchos otros músicos de ser olvidados o vivir de rentas pasadas, sacando material mediocre.

Hoy, Yoko Ono, la viuda de oro, la odiada culpable de la separación de los Beatles, cuenta como estos se separaron en 1970. Yoko ha hecho dos cosas desde la muerte de John, y las ha hecho a fondo. La primera es sacar brillo al halo de santidad de su marido. Discos de canciones de John Lennon siguen saliendo más allá de su muerte. Por lo visto Sean no ha de ser tan rentable, y Julian no querrá saber nada de la segunda mujer de su padre, así que John sigue dando de comer a la familia aún treinta años después de muerto.

Por otra parte, Yoko ha seguido esforzándose por que todo intento de obtener la libertad condicional por parte de Chapman sea en vano. Han pasado ya 30 años desde ese fatídico día, y ahí sigue, pudriéndose en el Correccional de Attica. Su condena inicial era de 20 años, pero lleva 30, y este mismo año, con influencia de Yoko, se le ha vuelto a denegar la libertad condicional. Su próxima oportunidad será en 2012.


¿Que decir? Pues lo primero: John Lennon no es ningún puto santo. Probablemente habrá probado en su vida la mayoría de las drogas existentes en su tiempo, y no creo que sean escarceos de una sola vez. Además de eso, ha sido un joven violento e incluso quizás cruel. Lemmy Kilmister relata en su autobiografía White Line Fever (ya comentada en este Blog) como el cantante de los Beatles se bajó del escenario y arreó un cabezazo a un espectador que lo llamó "maricón" por I want to hold your hand.
Lennon fue asimismo cruel con su primera esposa Cynthia Powell. Se habla incluso de que en el 77, en el mismo año en que Chapman intentó quitarse la vida, John pasó unos días pasado de todo en Bangkok, follándoselo todo. Además de eso, no aguantaba bien el alcohol y su choque de egos con McCartney (o su sustituto, también existe la leyenda acerca de la muerte prematura de Paul en un accidente de tráfico y su suplantación por un policía canadiense).

Por último está la leyenda negra de su muerte: Se dice que Mark David Chapman fue sometido a una suerte de lavado de cerebro durante su internamiento, y que fue el arma de la misma célula negra del FBI que mató a Hendrix y a Morrison para acabar con Lennon. Esto sería un tanto más sospechoso si Chapman hubiese muerto en la cárcel (un suicidio, todos sabemos como va eso), pero sin embargo, ahí sigue, echándole paciencia.

Sinceramente, no creo que Lennon sea tan gran músico. Imagine solo es una canción tan grande por las cinco balas que recibió su autor. De hecho, creo que Maybe I'm amazed, de McCartney, es superior a cualquier canción de Lennon, al igual que gran parte del material grabado por Harrison (especialmente me encanta su época con los Travelling Wilburys).
Los Beatles nunca lograron ser tan grandes por separado como lo fueron juntos. Es algo bastante común en muchos grandes grupos. Reconceptualizaron la música, por así decirlo, y sin embargo, no dejaron de ser los "Backstreet boys" de su época: Rollo guaperas modernete y fans gritonas esperando en el aeropuerto a que se bajasen. Al menos, los Beatles saben tocar instrumentos y componer. Y Ringo, según el propio Lemmy, es capaz de tumbar a quien quiera en una pelea.

Sin embargo, yo mismo sería el hipócrita si recriminase a Lennon por sus juergas tailandesas mientras admiro abiertamente el modo de vida que lleva Lemmy o que llevó Nikki Sixx. John Lennon fue un gran músico, es cierto. Popularizó el Rock'n'roll y contribuyó casi como ninguno a que la música sea ese fenómeno más grande que la vida misma. Bigger than Jesus, que dicen. Ha protagonizado momentos que son auténticos iconos, como ese inolvidable concierto en la azotea del Apple Building, para sacar el Let it be.





Lennon no es un santo, ni un bodhisattva iluminado. Es un músico rebelde y rebotado, pero a la vez acomodado, rico y que disfrutaba de su estilo de vida. No es ni el mayor hedonista de la historia ni el mayor santo social. Es, simplemente, una leyenda muerta antes de tiempo, como tantos otros, y miembro del que probablemente será el grupo más mítico de la historia (hasta que los Stones dejen de ser leyenda viva, claro está).

En cualquier caso, y pese a que los Rolling Stones son mejores, John es un músico, no un criminal. Hipócrita, cínico, cabrón o lo que sea, no merecía esos cinco tiros.
Y Mark David Chapman ha cumplido su condena.
Y Yoko es una zorra adinerada que se dedica a airear el cadáver de su esposo para mantener su nivel de vida casi sin dar palo al agua, o a dar conciertos con canciones que no son suyas (sus derechos probablemente, pero no las canciones), cuando miles de chavales decididos a rendir homenaje lo harían infinitamente mejor.

Semper fi, John.


Ukio

jueves, 2 de diciembre de 2010

Que la fuerza te acompañe, Irvin.

Puede que George Lucas sea el hombre que más notorio se ha hecho gracias a Star Wars. Es el padre de la historia y de todos esos geniales personajes que han marcado tantas infancias o incluso vidas enteras. Luke, Leia, Han, y por supuesto, el principal y más valioso personaje de toda la saga, Darth Vader (aunque devaluado por las nuevas películas).

Y la primera película, Una nueva esperanza, es sencillamente una película redonda. Perfecta, incluso. No en el sentido de que sea absolutamente la mejor película de la historia, sino por el hecho de ser una película completa, con un principio y un final redondos: Planteamiento, nudo y desenlace. Sencillo, bien hecho y listo.
Por lo tanto, darle una vuelta más a una tuerca ya asegurada puede que solo consiga estropear lo que se había logrado. Muchas grandes sagas se han echado a perder por una inoportuna secuela o precuela que estropea la perfección del conjunto. La propia saga de Star Wars es el ejemplo perfecto, con el daño sufrido por las tres películas de la nueva trilogía.

Sin embargo, Lucas, en 1980 estaba demasiado ocupado para ocuparse de la dirección. Tenía que hacerse cargo de la producción, el guión y todos los demás aspectos, por lo que dejó la silla de dirección para el hombre que había sido su mentor en la academia de cine: Irvin Kershner. Un hombre metódico, insistente, perfeccionista y capaz de repetir las tomas mil y una veces con tal de obtener el resultado deseado. Y lo hizo, pese a costarle un enfrentamiento con su antiguo aprendiz y amigo: Sus repeticiones supusieron un gran coste en materiales, salarios, retrasos y muchos otros inconvenientes que abusaron de la flexibilidad del presupuesto. Iba tarde, los actores estaban agotados, hartos de rodar en Noruega, entre heladas y ventiscas, los estudios estaban presionando, y Lucas no estaba en su mejor momento.

Y el resultado fue cojonudo: El Imperio Contraataca es, con mucho (y hablo de un "mucho" abusivo), la mejor película de toda la saga de Star Wars. Y tal y como Lucas demostró en la nueva trilogía, no podrá superarla. Es una película mucho más oscura, menos bonita y más dramática. Dagobah es un pantano. Hoth es un infierno helado e inhóspito. Bespin es el hogar de una traición. Y sin embargo... Todas esas poderosas escenas: Luke "matando" a Vader en la cueva y descubriendo que el único resultado de perder el control de su ira es su propia destrucción, Han y Leia reconociendo finalmente lo que sienten el uno por el otro, y esa despedida... La aparición de Bobba Fett, de Lando... Ese comienzo que es totalmente un bajón: Habías olvidado al final de la anterior que, aunque la estrella de la muerte haya sido destruida y Vader haya sido derrotado, el malo es "El Imperio", y aún no hemos visto al Emperador.
Pero sin embargo, lo más brutal de esa película. Lo más intenso, fuerte, desgarrador y atroz, más aún que ese final amargo, con sabor a despedida, derrota y, de algún extraño modo, esperanza, es ese duelo entre un Luke que aún no está preparado contra el brutal Darth Vader.
No hacen falta sables de luz danzando a velocidades endiabladas, ni un infierno de fuego y lava de fondo. Solo el héroe vulnerable enfrentado al villano perfecto, y esa increíble escena. Esa pose de David Prowse... Esa cara de desesperación de Mark Hamill... Esa frase inolvidable...





Decidme la verdad: ¿Cuantos de vosotros habéis pensado "Luke, yo soy tu padre" al ver la foto? Ahí está el arte.

Irvin Kershner, además de esta película, hizo muchas otras más o menos memorables. Una digna secuela con Robocop comparable a la genial y delirante orgía de violencia de Verhoeven, y Nunca digas nunca jamás, metiéndose entre los directores que dieron vida al mítico James Bond (aún la tengo pendiente, pero la veré tan pronto como pueda). Os recomiendo también un bizarro thriller de los setenta: Los ojos de Laura Mars, con Faye Dunaway y un joven Tommy Lee Jones (¿os imagináis a este hombre de joven? Cuesta visualizarlo, pero es posible).

Puede que esas películas no sean memorables, pero hay una cosa que es indudable: Este director ha alcanzado una obra maestra. Una obra del calibre que muchos directores, que la absoluta mayoría, no logrará rozar en toda su vida.

Tras una larga lucha con una enfermedad (que ni IMDB dice cual es), Irvin Kershner murió este pasado lunes veintinueve de Noviembre. Es un buen día para reencontrarse con una obra maestra del cine, como es El Imperio Contraataca. Y quedaos con su cita en la comparación entre la primera película y la segunda (o mejor dicho: La cuarta y la quinta):


"I think it went beyond 'Star Wars'. You had some humor, you got to know the characters a little better. I saw it as the second movement in an opera. That's why I wanted some of the things slower. And it ends in a way that you can't wait to see or to hear the vivace, the allegretto. I didn't have a climax at the end. I had an emotional climax."

"Creo que fue más allá de "Star Wars". Habías tenido algo de humor, y tenías que conocer a los personajes un poco mejor. Lo vi como el segundo movimiento en una ópera. Por eso quería que algunas cosas fuesen más despacio. Y acaba de un modo en el que no puedes esperar para ver u oír el vivace, el allegretto. No tuve un climax al final. Tuve un climax emocional."




Semper fi, Irvin.


Ukio.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Una noche en el teatro

Pero no un teatro cualquiera, sino la gira del legendario padre del Shock Rock, Alice Cooper: Theatre of Death.



Con una temprana apertura de puertas, a las 8, en el multiusos del Sar de Santiago, los teloneros abrieron el concierto para la leyenda del rock: La banda nacional, Atlas.

Realmente, no fueron nada destacable: Un rock que tiraba hacia la powerada. Pelos propios de un ochentero Bon Jovi o Joey Tempest, y edades que indican que se dejaron esa imagen en esa época. El color imperante en la melena del bajista y guitarrista era el gris, sin duda.
Sus canciones podrían definirse como "rock de autoayuda", con letras que insisten en letras como "sé tú mismo", "no te dejes vencer" y el tan clásico "juntos somos la revolución".
El bajista se las arreglaba para animar al público, el batera no era malo, pero el cantante estaba limitado por sus propias letras, nada innovadoras para el estilo patrio, y el guitarrista a veces "perdía" alguna nota, mientras se mataba a poner poses inmortalizadas por muchos otros guitarristas. Hay que molar, pero también hay que sonar bien.


A las diez en punto, con una precisión admirable, el telón principal cayó y Vincent Furnier, que en los setenta adoptó como propio el nombre de su antigua banda: Alice Cooper, puesto en honor de una bruja del siglo XVII.
Explosivo desde el primer segundo, el grotesco teatro del músico estadounidense aplastó a cuatro mil personas en el pabellón del multiusos del Sar. Sin duda, se nota el saber hacer.

Alice abrió con School's Out, siguiendo con No More Mr Nice Guy. Dos directos en toda la cara para postrar a los incondicionales. Un par de veces bajó el ritmo, pero las canciones siguieron siendo geniales y espectaculares, como Every woman bleed.

Siempre polifacético y teatral, Alice se cambió de indumentaria varias veces a lo largo del concierto, pasando por la clásica camisa de fuerza, el bastón y la chistera (lanzó dos o tres bastones al público), el traje de espejos de Elected, o un traje de houngan vudú para Go to hell. Todo eso acompañado de sus roadies, vestidos de verdugos, y de una actriz que interpretaba a una suerte de siniestra extranjera. El resto de músicos que lo acompañaban cumplieron con creces:

A la guitarra, el hiperactivo Keri Kelli (cuyo slogan copia a Motörhead, con su Beer Drinkers & Hell Raisers) y Damon Johnson (más pausado, pero no por ello menos cumplidor en un concierto tan teatral y espectacular). Chuck Garrie al bajo, muy bueno en su papel de segundo animador del show, en esos momentos en los que Alice se cambiaba. Sacó un sonido muy potente de su Thunderbird, y por último, a la batería, Jimmy deGrasso, que hizo vibrar las primeras filas del multiusos.
Todos estos músicos son veteranos de los escenarios. Si bien no con Alice Cooper, Chuck Garrie ha tocado en el ESP (Eric Singer Project, junto al propio Singer y a John Corabim, de Kiss), con Ted Nuggent o con Chuck Garrie ha tocado con Robbie Krieger. Damon, aparte de varios grupos propios, actualmente en Slave to the System, ha teloneado a Robert Plant, Van Halen o Aerosmith entre otros. Keri Kelli se reparte entre tocar con Cooper y con Skid Row y por último deGrasso ha acompañado a auténticos mastodontes de los escenarios, como Megadeth o Ozzy Osbourne, amén del propio Alice.
Y como no... allí estaba él.




Con todo eso, y pese a la no demasiado remarcable acústica del multiusos do Sar (no tan mala como la de as Travesas, pero bueno. En estos casos, uno se pone en primera fila, aguanta las hostias y a otra cosa), el espectáculo, porque ese es el apelativo que merece, sin ningún tipo de duda o discusión, logró que las puertas de salida no las cruzasen sino caras alucinadas y satisfechas.

Ayer acabó la gira, una gira de cien conciertos, y si os lo habéis perdido, habéis perdido una oportunidad que puede que tarde mucho en repetirse. Solo fue barato si se ve desde un punto de vista relativo (33€ del ala), hubo que desplazarse hasta Santiago, trasnochar allí, aguantar un frío de cojones, cenar en la calle, cubierto de la lluvia en los soportales a la una y media de la mañana, llegar a casa helado y hecho mierda a las nueve y media, pero... Sin embargo, si sois de los míos y anteponéis el Rock'n'Roll a la cordura, brindo por vosotros. Y por el cojonudo concierto que hemos visto.
Sin duda, tenía que haberse presentado a las elecciones. Yo le habría votado.




Semper fi.


Ukio.

(Las fotos cuando las saque del móvil, y con ellas vendrán las de Motörhead).

miércoles, 24 de noviembre de 2010

El 24

Antes que nada, música:




Noviembre es el año de recordar la muerte, pues abre con el día de todos los difuntos y cierra en sus últimos días, con el aniversario de ese día en el que el Rock'n Roll envejeció de golpe.

Todos recordamos como era el Rock en el 73: Sus grandes aspiraciones de grandilocuencia viniéndose abajo. La paz y el amor tumbados, el fin del contenido a favor del continente.
Y sin embargo, el contiente se hizo grandioso. El Rock siguió llenando grandes salas de conciertos, buscando la pureza de ser algo por sí mismo, y no por aquello con lo que se le pretendiese rellenar. Era una época creativa, sin tapujos, sin complejos, y, aunque a muchos no guste esa palabra, glamurosa.

Desde la oscuridad de Alice Cooper, hasta la luz difusa de Led Zeppelin, pasando por la reconversión de muchos clásicos, como Clapton, los Stones, los Who... Pero muchos otros clásicos nacieron. Clásicos inmensos, inconmensurables. Tan enormes como la vida misma, o tan pequeños como un susurro... Un susurro que vibró tenue en pequeños clubes del circuito londinense, y que paró el tiempo en estadios llenos a rebosar.
Un susurro que eternizó la noche en Wembley, y que creó un maldito hieros gamos a cada acorde.
Un grito que vibró, y sigue vibrando a través del tiempo, en el recuerdo de una imagen en la pantalla gigante de un estadio, a coro con su eco, en el interior de todo el público.
Un lamento que sonó en la mente y el alma de cada uno, recordando ese momento. Esa primera audición. Esa primera escucha de aquella canción que, nos diésemos cuenta o no, nos había cambiado para siempre.




El rock tiene muchas caras y muchos nombres. Muchos de ellos anónimos, muchos de ellos colosales.
Mi nombre, hoy, es Farookh Bulsara. Alias, Freddie Mercury. Nacido el 5 de Septiembre de 1946 en el culo del mundo, muerto el 24 de Noviembre en la puta cima.
Y aunque la siguiente imagen pueda parecer poco seria, y romper con el espíritu pretendido por esta entrada, no deja de ser cierta:



Pero es así de simple: Es rock, y el rock son las personas que lo hacen y las personas que lo viven. Y así es como nos hacen vivir:



Semper fi, Freddie. Brindo por ti, y por lo que nos has hecho llegar a ser.


Ukio

jueves, 18 de noviembre de 2010

El camino del Buda.

Existe un momento crucial en muchas películas que tienen un desarrollo competitivo. Esto descarta totalmente películas donde la competición implica supervivencia (vamos, que el que pierde muere), o ñoñadas.
Podríamos hablar de películas del palo de Karate Kid: Competición, en resumen. Batalla de bandas, carreras de coches... Etc.

Sin embargo, no llega con eso. El camino del Buda, el breve momento en el que la senda de la iluminación se abre y uno puede investirse de ella y reaparecer en el mundo cubierto por un halo de santidad. Ese momento surge cuando después de todas esas escenas en las que el prota se supera, crece y medra como persona y experto en lo que sea (rock, valetudo, danza húngara... He llegado a ver una peli así acerca de vietnamitas que tocaban una especie de Xilófono tradicional. ¡Y juro que no estaba fumado!). El prota crece y avanza, se hace mejor, se mentaliza, descubre a todo un luchador en sí mismo... Y pierde. El combate final acaba en una derrota, pero no es una derrota definitiva, sino un "el año que viene será distinto".

Y entonces, el foco se centra en el malo. ¡El malo ha vencido! Es el duro mensaje de la realidad: Yo llevo años con esto, tú meses, yo soy mejor. Es lógico e impepinable. Sin embargo, es el malo y ha ganado, y no ha pasado por los sufrimientos del prota. Es lo que hay...
Pero entonces llega el momento: Por primera vez tras la derrota, puede ser minutos después de ella o días, el bueno y el malo coinciden. ¿Qué pasa entonces?



El tiempo se ha parado, y el mundo está bloqueado en este mínimo segundo de iluminación. El cielo se ha abierto y no hay momento de volver atrás. El villano debe tomar una decisión: Se acerca al héroe derrotado y... ¿Que?

El malo puede dar la espalda a Buda y su iluminado camino. Se mofará del protagonista y se regodeará en su victoria. En ese momento, el camino a la ascensión se cerrará y el karma tomará su venganza sobre ese demonio pecador. La tarta le cae encima, se cae a la piscina, lo detienen... El karma es absolutamente inmisericorde.
Sin embargo, si acepta el camino, tenderá la mano a su oponente derrotado, sonreirá y hará un leve reconocimiento de todo ese esfuerzo, y de que la próxima vez probablemente no vaya a ser así. Fraternidad, amistad, blablabla...

Así que ya sabéis: Cada vez que el malo gane en una película, debéis atender, pues la iluminación está a punto de patear la puerta del garito y entrar con un kalashnikov y una ristra de granadas de fragmentación cuya metralla está cubierta de sida y tabasco. Saludad a Buda de mi parte.

Semper fi.


Ukio

miércoles, 10 de noviembre de 2010

El infame tirano

Teddy Bautista es un hombre poco conocido por su apoyo al Rock'n'Roll en sus comienzos, trayendo ritmos extranjeros con su grupo, Los Canarios, en una época en la que la censura franquista tenía muy controlada la música que venía de fuera y su influencia. La censura y la iglesia estuvieron de la mano en esta "maniobra defensiva de los valores y la decencia". Nadie lo recuerda tampoco como el hombre que interpretó a Judas en Jesucristo Superstar. De hecho, hoy, su papel en todo lo relacionado con la música es muy distinto. Para todos los consumidores, para todos los que quieren escuchar, tocar, crear o elaborar música, Teddy Bautista es un villano.



Lo peor de todo es que es, indudablemente cierto. No importa cuanto insista en ello la Ministra de Cultura María Ángeles González Sinde, nuestra muy querida Sinde-scargas, que ante su propia falta de fuerza, lógica o argumentación para responder a las críticas de la asociación de internautas, se conforma con decir que "hacen sus protestas gritando".

Y sin embargo, los internautas protestan, y las sociedades de gestión responden. La demagogia es un arma poderosa, en manos de gente como Rafael Sánchez, que comenta que la sentencia de la UE dice que el canon es legal. Esto es una media verdad, y las medias verdades son una forma de mentir y de hacer demagogia. A las entidades de gestión no les interesa que hablemos del verdadero contenido de la sentencia, que es el que se pronuncia acerca de una situación de irregularidad. El canon ha sido objeto de abuso por parte de las entidades de gestión.
Padawan S.L., una pequeña empresa de Cataluña denunció su caso, se negó a pagar y ganó, claramente.


Teddy Bautista, al igual que todos sus portavoces, salieron corriendo a pronunciar su versión cuanto antes. Cuando uno trabaja de cara al público, lo peor que puedes hacer es no pronunciarte: Si no lo haces, la gente empezará a tener sus propias ideas.
La cuestión es... Teddy ha dicho que no devolverán el dinero recaudado a empresas, profesionales y administraciones públicas, pese a que, claramente, estos adquirían productos grabados por el canon para el desarrollo de su función profesional o administrativa. Los dvds donde se graban los juicios, los ordenadores que llevan la contabilidad de las empresas, las grabadoras de cd y dvd que copiaron las sentencias judiciales... ¿Todo eso se usa para piratear? Claramente no, y aún así pagó el canon cuando no debería haberlo hecho.

La SGAE tiene clara una cosa, y la ha dicho: No devolverá el dinero. Sin embargo, la máquina judicial ya se ha puesto en marcha: El Partido Popular de la Comunitat Valenciana ha creado una demanda tipo para que las administraciones públicas reclamen la devolución del dinero cobrado en concepto de canon digital.
Mientras tanto, Teddy dice que si las empresas no pagan canon, los ciudadanos tendrán que pagar más. Ha dicho también una sandez enorme, y esta es: Los cds vírgenes no llevan canon, sino una remuneración compensatoria. Cojonuda, oyes. Increíble trola. ¿Que hacemos con ella? La ponemos junto a "El canon no la pagan los ciudadanos, sino los productores". Esa también es mentira, ya que los productores trasladarán a los consumidores el pago de este canon, del mismo modo que las gasolineras trasladan a los conductores el impuesto de hidrocarburos.
También ha dicho que la SGAE no se lucra, y quien lo hace son las grandes superficies, como El Corte Inglés o Carrefour, quienes se llevan el 30 o 40% de la venta de CDs. Si, oye. Cuando yo compro un CD de música a Carrefour o al Corte inglés, asumo que ellos se quedan mi dinero. Lo que no asumo es que cuando compro un disco duro a X informática, me cobren de más para darle ese dinero a la SGAE. Eso es lo que nos cabrea. Eso y que echen balones fuera.

Sin embargo, ahora va la cuestión: La ley, en uno de los principios de la constitución, dejan claro que no se permite el enriquecimiento injustificado. Señor Bautista, o si no es usted, sus abogados: ¿Cómo definiría cobrar durante años a empresas, profesionales y administraciones públicas y cuando sale una sentencia que dice que usted no debería haber recaudado ese dinero, negarse a devolverlo?

Sin embargo, la rueda ya ha empezado a girar. El ayuntamiento de Cadiz ha reclamado el dinero pagado indebidamente. Tras él, vendrán otros ayuntamientos, y espero que otras empresas, y tras ellas, otros profesionales.

Anticipo que el canon subirá dentro de poco: Las entidades de gestión van a necesitar muchos abogados.

Os adjunto una serie de noticias para que os informéis al respecto.

La UE declara ilegal el canon en España a las empresas.

Teddy Bautista responde a la sentencia.

El portavoz de las entidades de gestión se pronuncia.

Teddy Bautista: El que compra CDs vírgenes no paga ningún canon.

Comunicado oficial de respuesta de la Asociación de Internautas.

El PPCV pide a los ayuntamientos que reclamen el dinero.

El ayuntamiento de Cadiz reclamará.

La información os mantendrá cabreados. La ignorancia os mantendrá felices. Como dicen los guiris... Pick your poison.

Semper fi.


Ukio

lunes, 8 de noviembre de 2010

De viciojuegos...

Normalmente no suelo hablar de videojuegos por aquí, aunque rara es la época en la que no esté dando caña a alguno, tanto en pc como en la nintendo ds. Sin embargo, en enero de este año he comprado uno de los "electrodomésticos" más básicos y necesarios del hogar moderno: Una playstation. La 2, pero es lo que hay: Estamos en crisis.

Comprada por cuatro perras de segunda mano con la clara intención de conseguir un cd para jugar a juegos descargados, me encontré con que el cd que tenía estaba rayado, por lo que si quiería jugar, a algo, mejor conseguir juegos para ir tirando mientras se pone otro a tiro.
Hoy por hoy hay 24 juegos en mi estantería. Míos algunos más de quince, pero bueno... La cuestión no deja de ser que tengo pila de ellos, y la verdad, no me he gastado tanto dinero.

Hoy procederé a resumir mis favoritos.



Killzone.



Un juego de matar nazis del espacio tiene que ser bueno a cojones. No se si su tercera parte ha salido ya, pero la verdad es que en cuanto actualice mi ps, el 2 caerá entre los primeros.
Es un gran fps, y su progresiva dificultad hace que, aunque no llegues a dejar de echar de menos el ratón, puedes disfrutar igualmente con el mando (a cuantos camaradas habré matado con granadas lanzadas sin querer). Los personajes me han gustado, al igual que el desarrollo de la historia, muy cinematográfico.
Supongo que cuando se habla de la crisis del videojuego japonés a favor del occidental hablan de títulos como este.


Persona 4




Altus ha hecho uno de mis rpg's favoritos, el Shin Megami Tensei Devil Summoner de DS. Uno de los pocos juegos que me he acabado varias veces. Tiene varios finales, y no solo eso: Tus decisiones tienen repercusiones directas e inmediatas en la historia, dependiendo de ellas la vida o la muerte de personajes secundarios, o el camino hacia el jefe final y algunos detalles de ese combate.
El Persona 4 tiene una trayectoria intrigante, jugando al misterio mientras que te obliga a interactuar con personajes extraños y curiosos, o sencillos y entrañables.
La jugabilidad es buena, no demasiado diferente de la típica de los demás rpg, y es un placer volver a ver los demonios del Devil Summoner en este juego.

La dificultad, sin embargo, es elevada, especialmente por el incómodo rasgo de que si el protagonista cae en combate, game over. No hay vuelta de página.



WWE Smackdown VS Raw 2010




Este juego me valió 30€. Un multitap para conectar 4 mandos, 15€. Que Oso venga a casa y traiga sus dos mandos, una caja de cervezas...
Cuatro jugadores en modo money in the bank, partiéndose el alma durante media hora con escaleras en medio de golpes, puñaladas traperas y palizas brutales, no tiene precio.
Es un juego sencillo y divertido, igual de real que los combates de verdad, pero es lo que hay. Puedes crear personajes y que estos tengan escenas. Puedes hacer auténticas aberraciones; ¡Hemos hecho a Bobobo! ¡A Lobo!... ¡Y a Jacinto!
Y creedme: Ver a Jacinto fostiando a The Rock... Es impagable.
El modo de un jugador también mola: Puedes jugar una simple carrera o meterte en una historia completa cual típico culebrón WWE en el modo Road to Wrestlemania.


Mortal Kombat Armageddon



Con pocos juegos me he divertido tanto como los Mortal Kombat. El 2 me tuvo horas, el Deadly Alliance me tuvo semanas, llegando a extremos de vicio atroces. ¡Abrí TODAS las tumbas de la cripta! Este juego, me tenía que gustar por la fuerza...

La verdad es que por sus planteamientos, es simple y genial: Un Mortal Kombat con todos los personajes de la historia, incluyendo a Liu Kang como zombie (¡odio a Liu Kang!). Cada luchador con sus dos formas de lucha (con y sin armas), sus golpes especiales...
Además de eso puedes crear tus propios luchadores, y encontrar en ellos peinados de viejos conocidos, como guile, cloud strife o sephirot. Cojonudo, vamos.

A eso le sumas dos entretenidos minijuegos, aunque de mini tengan poco: El modo Konquest deja de ser un tutorial para convertirse en un juego del estilo del God of War, y a eso le sumas un divertido juego de carreras al estilo del Mario Kart.
En resumen: Una gran compra.

Os recomiendo echar un ojo al trailer que os he dejado.


The Red Star



A lo mejor conocéis el comic. Este juego es un diamante perdido entre el fango, sin duda. Los comics de The Red Star nos hablan de una URSS viva, pero deshumanizada. Un lugar lleno de tecnología donde las vidas humanas no valen demasiado. El cómic versionaba la guerra de Afganistán y las luchas contra los separatismos. En el videojuego puedes llevar a tres de sus personajes: Una rebelde, un soldado y una bruja. Cada uno con sus capacidades de ataque cuerpo a cuerpo o a distancia.

¿El juego como es? Lo mejor de los ochenta, simplemente. Tienes dos tipos de escena: Combates tipo "fóstialos" (Beat 'em up, que dirían los guiris), y combates tipo shooter de aviones: Tiros enemigos cubriendo el sol cual batalla de las termópilas, mientras esquivas lo imposible y sueltas munición suficiente como para enterrar con ella un continente entero.


Hay muchos otros juegos que me han encantado (El King of Fighters Maximun Impact 2, que no comenté por ya haber puesto bastantes de lucha, el Final Fantasy XII, el Odin Sphere, que ni siquiera entiendo por qué me gusta, pero ahí está...). Ya os diré a medida que vaya jugando.


Semper fi.


Ukio

jueves, 21 de octubre de 2010

Remodelaciones del gobierno:

Bueno, gente. Tras mucho tiempo sin hablar de política, y sin hablar en general (ando algo podre, lo reconozco... Y estoy enganchado al Soma Bringer de DS, que está dando sus últimos coletazos). Sin embargo, ante tal evento, la sección políticamente comprometida de mi cerebro y mis gónadas taserísticas exige tiempo para manifestar un par de opiniones al respecto.


Ayer, día 20 de Octubre, el ejecutivo Español se ha renovado en un último intento de evitar la crisis. Algunas medidas creo que han sido más bien tardías, aunque otras parecen prometedoras. Vamos punto por punto.

Las novedades:

Primero y mejor: Fuera vivienda e igualdad. Los pisos están bajando de precio, y la violencia doméstica crece: Hace semanas que el número de homicidios de este año ha superado a los del año pasado. A eso le sumas que la única medida tomada a favor de las personas con falo, el concedernos baja por paternidad, fue retirada con las medidas de crisis... Pues ni igualdad, ni resultados ni puta que lo parió. Al orto, que los dineros que cuestan vienen muy bien.

Segundo y entendible: Se va Maria Teresa Fernandez de la Vega. Lo único que se ha podido recriminar a la vice primera ha sido ser más fea que un gremlin en una mañana de resaca. Por lo demás ha sido una política dura, eficaz y trabajadora. Lo entendible es que, siendo así, se la largue: No quieren que ZP la arrastre en su caída. Este es otro síntoma de que no va a ser candidato en el 2012: Quita a la gente que vale para que no la asocien a su último gobierno y la crisis.
En su lugar entra Rubalcaba. Un veterano con larga carrera política ya desde la época de Felipe, donde también fue portavoz en sus últimos años. Su paso por el ministerio de interior, donde aún sigue, ha sido favorable, especialmente en la lucha contra ETA. A eso se le suman los cargos de vice primero y portavoz.

Más ministros entrantes:

Valeriano Gomez pasa a ocuparse de trabajo, lo cual, para él, parece ser un marrón. De manifestarse con UGT contra la reforma laboral, a aplicarla.

Ramón Jauregui: Otro venido del felipismo. Veterano político vasco que ha sido vicelehendakari. A ver como se lo monta.

Trinidad Jimenez: Tras su derrota en las primarias madrileñas, el PSOE la esconde en ministros exteriores. No obstante, creo que lo hará bien.

Leire Pajín: A sanidad... Crom nos de salud. Si: Prefiero depender de un dios cruel y duro que no existe a depender de esta tía.

Rosa Aguilar: Venida de Izquierda Unida, pero con demasiada ambición como para quedarse en ese partido. Medio ambiente para ella. Pos fale... Poco importa mucho a la opinión pública, en estos momentos de percal económico chungo. A ver si le pega un repaso a los depósitos de lodo rojo de Lugo, para que no se repita aquí lo de Hungría. Y a ver que se hace con ese cementerio nuclear que no saben donde poner.


Y quien se va...

Moratinos: Mucho se ha criticado a este tipo, pero hay que reconocer que ante todo ha sido un hombre conciliador, capaz y dialogante. Ha mantenido las relaciones y ha salido muchas veces en las noticias. Para bien o para mal, sea por haber tenido éxito o no, no ha dejado de trabajar.
Lo que si le ha faltado han sido huevos. Muchas veces habría estado bien dar algún golpe en la mesa y tirar algún órdago, cosa de la que no ha sido capaz.

Beatriz Corredor: Deja el ministerio de vivienda. Si os digo la verdad... No la conozco. El precio ha bajado al mismo nivel que ha estado bajando la demanda. No tengo mucha idea de que ha hecho, ni de como de bien o mal. Os puedo decir que tiene pintas un poco de milf, lo cual es un poco un alivio, al lado de de la Vega o Pajín.

Elena Espinosa: A la ex ministra de medio ambiente le tocó comerse los fregaos por la instalación de un par de cementerios nucleares y la mierda de tener a las centrales nucleares patrias trabajando más allá del deber, la seguridad y la corduda. Toquemos madera, mientras aún queden árboles.

Celestino Corbacho: Otro al que sacan para no quemarlo. Tras el marrón de la reforma laboral, ponen a un sindicalista con pintas de ser más izquierdoso que él para que creamos que lo hacen por nuestro bien. ¿Alguien pica?

Bibiana Aído: ¡Y NO VUELVAS! ¡NUNCA!


Esto ha sido todo por hoy, bastardos míos. Vuestra dosis de información política para que estéis informado en este difícil "quien es quien" en el que tienes que adivinar quien es más cabrón en un mundo donde la hijoputez se sabe donde empieza, pero no donde acaba.

Semper fi.


Ukio

jueves, 14 de octubre de 2010

Patriotas de mierda...

Como siempre, sabéis que tiro a las libertad, por ilusa que sea, y a la justicia social. No confundamos libertad con liberalismo, el cual habla de una forma distinta de libertad que a mis ojos es totalmente injusta.

Sin embargo, más a la derecha, situado al extremo, es donde se acaba la razón y empieza la estupidez. Ahí es donde la encontramos: En los extremos políticos, pero en ambos. La estupidez, tan fácilmente asociable al radicalismo, es como ese mal que Kant deploraba, capaz de autojustificarse. Y así, con esas simples justificaciones para satisfacer una mala conciencia, cometen auténticos actos imperdonables como el ocurrido el pasado doce de Octubre.

Durante la ceremonia de las fuerzas armadas, en el paseo de la castellana, pudimos ver los "clásicos" abucheos al presidente Zapatero. Algo que él ha considerado "típico del guión de ese día", ya que el desfile de las fuerzas armadas es un evento más del gusto del votante de derechas que del de izquierdas. Estos son hijos de los que abucheaban a Gonzalez veinte años atrás, y no los mismos como dijo Felipe a las cámaras. Sin embargo, hay un momento en el que ni siquiera el desprecio que pueda tenerse al actual presidente (que Buruaga decía en la Cope que era respuesta a la crisis, pero en el 2007 no había crisis y los abucheos ya estaban entonces), justifica tan vergonzosa actitud.

El día de las fuerzas armadas no es un día para el presidente, ni para la familia real, sino para los miembros de las fuerzas armadas, que como bien sabe nuestro colega Otero, al que a menudo vemos comentando por aquí, están en una situación especialmente puteada por la actual ministra de defensa y su mayor interés por sus ideas que por el bienestar de aquellos a los que representa y dirige.
Estos hombres están en Afganistán, arriesgándose a morir en atentados y ataques, mientras que aquí las noticias no dejan de repetir que no hemos ido a ninguna guerra, sino a una misión de paz.

El momento del homenaje a los caídos, es un momento solemne, tanto para la memoria de estos soldados como para el respeto y el apoyo a las familias que los han perdido. Empañar este momento a causa de una pandilla de neonazis retrasados pillados con las cámaras de la sexta (quien no lo crea que vea el episodio de ayer del Intermedio), no tiene perdón ni justificación alguna. Ni siquiera la mala gestión de un presidente ya poco simpático de por sí a esa panda de cretinos.

Para todos vosotros, la Facharena. Lo único que encontré en Youtube del episodio de ayer del Intermedio, para que veáis que pese a vuestra "lucha" por la "pureza de raza" y viajar más allá en el retraso mental de lo que nadie ha llegado nunca, es un video que demuestra lo que nos importan a todos vuestras actividades.



Porque si en medio de un funeral a un pariente mío, alguien interrumpe para abuchear al cura, lo fostio igualmente.
Un saludo para Otero, y que no lo tengan que homenajear en una situación de estas, con riesgo a que una caterva de subnormales desprecie su sacrificio.


Semper fi.


Ukio

lunes, 4 de octubre de 2010

Embelyon: El juego de rol para los que quieren rolear

Hace unos meses, empecé a frecuentar un blog sobre rol llamado Frankenrol, llevado por un vecino turco, JKeats, y con una interesante forma de tratar tanto el género de matar orcos, goblins, y según aún creen algunos, personas inocentes (los roleros de verdad sabemos que NADIE es inocente). Además de eso, el blog tiene también artículos sobre otros temas no roltásticos pero igualmente interesantes, o buenas ideas para partidas (y la verdad, me encantaría participar en una de Basilea).

Hace unos meses, salió anunciado Embelyon. Un pequeño manual de fabricación bastante casera (no hay más que echar un vistazo a su proceso de edición).
El manual en sí me lo encontré a la venta por cinco euros en la feria del comic de A Coruña, y, confiando en las veces que mis gustos habían coincidido con los de JKeats, lo tenía claro: Más te vale que esto valga el litro de cerveza al que estoy renunciando para comprarlo.



Lo primero que vamos a comentar es el sistema, es decir, el "esqueleto" del juego. En este caso, esqueleto es una palabra muy acertada, porque tal y como dice la declaración de intenciones que vemos al principio del manual, este juego está creado con el sistema Microlite d20, que es una versión aligerada del d20 normal.
Básicamente: Imaginaos el D&D normal y ahora reducidlo solo a cuatro características, a saber: Fuerza, Destreza, Inteligencia y Carisma.
La lista de habilidades también es reducida, así como la de clases de personaje. La de razas, por otra parte, está bien surtida con ocho, aunque no creo que hiciese mucho daño al espíritu minimalista del juego meter algún rasgo adicional para diferenciar a las razas más allá de su diferente impacto en la sociedad y de un bonus o malus a las características.
En cuanto a las clases de personaje, vienen las míticas: Guerrero, pícaro, mago, druida, clérigo, explorador y paladín (¡ni recortando reglas nos libramos de los putos palas!). La diferencia de una clase a otra se resume en bonus a cuatro habilidades distintas (+1 por nivel) y algún poder característico: Los hechizos de mago, los hechizos de clérigo y la capacidad de expulsar muertos vivientes, imposición de manos del pala... Sin embargo, creo que las clases no lanzadoras de hechizos han salido perdiendo claramente, sobre todo el guerrero, explorador y pícaro, cuyo único poder extra pasa a ser el ataque furtivo. Esto se compensa con el hecho de que el coste de los conjuros se paga en puntos de vida, pero eso al clérigo se la come, que se cura a sí mismo y a seguir partiendo cráneos.


Por lo demás, el libro viene con una fantabulosa ambientación, bien trabajada y acompañada de una partida de muestra. Prácticamente con eso ya lo has compensado todo: 5 euros y tienes un módulo. Listo. Y si te gusta el mundo pero no el sistema microlite, juegas con d20 3,5 y a tomar por culo, ya ves que problema. Me hizo gracia el uso de los dioses del libro básico de 3.0 (Pelor, St Cuthbert...), pero vamos: Son dioses bastante estandarizados. Y si no te gustan, se cambian, que tampoco cuesta nada.

De la ambientación del mundo... Podríamos decirlo así: Embelyon es un libro básico impreso en formato fanzine, y el libro de Gaïa de Anima es un tomaco de ambientación solo que vale 40 napos. La cantidad de información que se te ha quedado en líneas generales sobre cada país después de haber leído ambos es más o menos la misma. Con esto quiero decir que Embelyon actúa impelido por la necesidad de concretar. Personajes importantes, capital, historia breve e intrigas en boga en la actualidad. Puerta. Siguiente punto... No llegas a la concreción de los suplementos de L5R, que sabías cual era el origami favorito del Daimyo, pero está bien. Cumple con su cometido.

Completando detalles del manual, tienes además de la partida un bestiario de un par de páginas, resumido y ajustado al estilo microlite. Sencillito, pero perfectamente funcional para crear tus partidas. Ideal, si no te apetece dirigir combates armagedopocalíptiquérrimos contra Omega-Lucifer-Sephirot-Jimenez-Ragnarok-Losantos.


¿Qué estás comprando?


Como podéis ver por las imágenes, el producto en sí es bastante bonito. No os engañéis. Yo cuando las vi en la web, no me hacía a la idea del estilo de fanzine, impreso en papel normal y todo eso. Sin embargo, ese es el resultado de economizar: Una impresora digital profesional que ha ido más allá del deber y una grapadora. Lo único que ha salido de una imprenta es la pantalla del máster (Si! Además te dan una pantalla del máster, y una chapa!).
Pese a ser algo delicado para ser manejado alrededor de bebidas y panchitos en cualquier tarde de rol que se precie, es un buen producto, con un interior en color superior a las publicaciones ratunas de la Fucktoría de Ideas.
Renuncias a una cerveza, pero esas, que te las paguen esos ingratos jugadores.


Imagen general:

Embelyon es un acto de rebeldía en sí contra un mercado más centrado en darle algo nuevo a nuevos jugadores potenciales que en darles a la vieja escuela la posibilidad de revivir sus buenas experiencias de juego. D&D 4ª ha sido creado con la idea de competir con el WOW, cuando juegan totalmente en distintas ligas (e incluso en distintos deportes). Un wowero no dejará su silla frente al pc, donde está ganando dragon kill points y consiguiendo equipo tier para ir a tirar dados e imaginar algo que le viene hecho, y un rolero no dejará una tarde de risas con los colegas, sacando pifias y críticos, por quemarse las retinas ante un monitor de pc. Sin embargo, un vistazo a ese manual, que aunque se haya evitado la mención directa, es el archivillano de la historia de Embelyon, nos dice que el rol se hace fácil y machacas, para que un grupo de niñatos puedan saquear dungeons. Hack & Slash de toda la vida, vamos, o como se decía antes: Patada en la puerta y entrar a saco.
Mientras que ese D&D tiene páginas y páginas de poderes por raza y clase hasta el lvl 30, Embelyon te dice que a cada nivel tienes 4 puntos de habilidad, un dado más de vida y un bonus mayor al ataque. Listo.
Aquí lo importante no es hacer arquitectura para tener un personaje de la hostia, sino poder hacerte un personaje fácilmente, sin necesitar una ingeniería, y disfrutar de aventuras con tus amigos.

Loable, ¿no? Pues no del todo. Embelyon se toma poco trabajo en las descripciones de cosas que creemos evidentes, como las razas. Todo aquel que haya tirado un par de dados de 20 sabe que es un semielfo, y cual es la diferencia entre llevar un enano y un troll. Sin embargo, no llega con la descripción de sus lugares de origen que viene en la ambientación. Deberían dar esto un poco más hecho, ya que Embelyon es un juego cojonudo para iniciarse en las roladas: Simple, directo y efectivo, sin parar la acción cada dos turnos para consultar alguna regla bizarra u oscura. Sin discusiones por la interpretación llena de lagunas de alguna otra norma. Simple como una espada larga: Una parte para agarrar, una parte para parar golpes y una parte con la que pegarle al otro, con el plus de decidir entre pinchar, rajar o azotar con la parte plana. El problema es que está claramente orientado hacia la "vieja guardia", con un tono de complicidad en su introducción que parece decir "en los viejos tiempos... Los dragones eran más dragón y las muertes colaterales dentro del grupo por tirar fireballs a lo loco eran más divertidas".

Sin embargo, hoy en día, la arquitectura de personaje y las opciones a la hora de crearte un machacas con vistas a un futuro, ya marcado por el acceso a algunas habilidades o por el cambio a alguna clase de prestigio, es una parte igualmente divertida del juego. Es una parte de la que se ha abusado, pero aún así: Para cargarnos la evolución del pj en ese campo, normalmente jugamos one shots. Aunque claro... Como ya dije, si no te gusta el microlite, te quedas la ambientación y juegas con D20 normal.


Conclusión: ¿Vale la pena comprarlo?

¡Tío! ¿Cinco putos euros? Tienes una partida, una ambientación y un sistema. ¡Y una pantalla! ¡En otros juegos, solo la pantalla ya es más cara! Cómpralo, léelo, sácale las utilidades que puedas y si tienes una tarde que el máster de turno falla y estáis a punto de quedaros sin partida... Embelyon. Apenas te ocupará espacio en la mochila.
Y si 5€ es mucho para ti, La sociedad del dado cornudo, infames perpetradores de este libretillo, han puesto a tu disposición su versión en pdf.


Semper fi.

Ukio

martes, 28 de septiembre de 2010

Iré a la huelga

Si seguís el blog a menudo, habréis visto mi opinión de la reforma laboral. Sin embargo, con poner notitas en internet se cambia muy poco, así que... Mañana, a la manifa.

Luego, cada uno, que haga lo que le dicte la conciencia, pero a los que no vayáis os digo lo mismo que le digo a la gente que no vota y luego se queja del gobierno: Pudiste hacer algo y no lo hiciste. Ahora, te toca tragar.

Semper fi.


Ukio

lunes, 20 de septiembre de 2010

Haz el humor como te dé la gana.

Y con quien te dé la gana. Esta es una de las bases de una sociedad libre de prejuicios, según siempre he creído: Cada cual es perfectamente libre de follar con quien quiera y como ambos quieran. Y esto no es una norma: Es un axioma. Y como tal, no admite excepciones.

Realmente me parece estúpido que haya gente que no quiera tener un camarero gay, o que le atienda un dependiente gay. Es absurdo. ¡O un profesor gay, que eso también escandaliza mucho! Y sin embargo, la verdadera importancia de esto se verá cuando necesites un neurocirujano, o un oncólogo, y aquel de quien depende tu vida es un pecador invertido y enemigo de dios. Seguro que hasta el Papa se dejaría operar por alguien así, con tal de no criar malvas. Ahí es donde se ve lo que es importante y lo que no, y cuando las cosas se dibujan como lo que son: Cinismo, hipocresía y ganas de meter la zarpa donde no importa.

Por otra parte, es lógico que los gays protesten para convertirse en un colectivo visible: Ellos no quieren ser algo ilícito, teniendo que reunirse en callejones oscuros o en clubs dejados de la mano de dios. Lógicamente quieren poder pasear de la mano con su pareja, comer en restaurantes y llevar una vida en común cómoda y normal, igual que cualquier otra pareja.

Sin embargo, un repaso a la prensa y tenemos como un matrimonio de viejunos increpó e insultó duramente a una pareja de lesbianas hace unos meses en un restaurante, o como dos homosexuales recibieron una paliza por parte de quince personas en Coruña hace una semana, solo por ir de la mano. La paliza no la dieron viejos educados en tiempos más retrógrados, sino un grupo de niñatos de diecisiete años del Burgo que estaban de botellón. Cojonudo. Para colmo, la policía se negó a llamar a una ambulancia, y no se molestaron en ir tras los culpables pese a hallarse estos en la misma plaza.
Esos dos chavales, los dos llamados Iago, cuentan con todo mi apoyo.


Pero de humor hablamos, del mensaje de ser visible y mostrarse en público no como espectáculo, sino como algo cotidiano. Pero como cotidiano no se puede ser, porque ya vemos como responden algunos seres excepcionales (excepcionalmente subnormales), de modo que toca hacer protestas.


Y ahora os hablaré de un homosexual en concreto. Un hombre que usa su bien merecida reputación de actor reconocido para apoyar su causa. Es un hombre que nos ha impresionado a lo largo de algunas de las sagas fantásticas mas míticas del cine, y nos ha intrigado y fascinado en muchos otros papeles. Os hablo del actor inglés Ian McKellen. Fue Hamlet, Ricardo III, la Muerte en El último gran héroe... Sin embargo, no son esos los papeles de los que presume en esta manifestación anti homofobia, celebrada con motivo de la visita de Benedicto XVI a Inglaterra.



¡Con un par!

Claro que... ¿Serán los poderes de Gandalf y Magneto unidos, suficientes para enfrentarse al pérfido Palpatine?
Con esa duda os dejo.

Semper fi


Ukio

PD: Gracias al Supervillano por enviarme la foto.