Breves


miércoles, 30 de diciembre de 2009

Del 2009

Hoy, a 30 de diciembre, este año casi se ha acabado, y la verdad, no se como os habrá ido a vosotros, pero si no acaba ya, a mí me dan ganas de pegarle un tiro en la nuca: He tenido discusiones con amigos, he perdido a Monstruo, Ortigueira ha sido decepcionante, y a eso se le suman una pila de momentos jodidos.
Por otra parte, he visto a ACDC, de modo que ya es un paso obligatorio en mi crecimiento como Heavy que hemos cumplido.
En al escritura, sigo sin haber avanzado demasiado. Supongo que habré mejorado con la práctica, pero tampoco es nada destacable si no proporciona rendimiento.
En el rol, he jugado menos, pero mejor. A ver el año que viene.
En la música, tengo un maravilloso amplificador nuevo, y he tocado en un grupo, y delante de 500 personas, con gran éxito. Luego, dos meses después, el grupo se fue a la mierda. También he recuperado mucha de la calidad perdida a lo largo de años de desidia.
En la carrera, a lo mejor soy abogado.
En el dinero, sigo jodidamente mal.
En la salud, sigo maltratándome, no he vuelto al gimnasio, pero tampoco estoy mal (algo acatarrado, eso si).
En la juerga, mis amigos se hacen viejos, y la cosa va perdiendo intensidad a pasos agigantados. Este es uno de los motivos a favor de una mudanza. También la necesidad de salir de casa y del régimen de vida familiar.
De modo que el 2010 es eso: Una gran apuesta, una mudanza y una vida nueva: Me iré a Vigo a vivir con mi novia en Enero. Lástima que ella el día 12 no vaya a estar, porque haremos 5 años y medio. Se celebrarán igualmente.


Feliz año nuevo.

Ukio

viernes, 18 de diciembre de 2009

Altivez sureña

Si hay algo que tienen en común aquellos que han perdido una guerra en la que luchaban por lo que creían recto, es la altivez. Y si hablamos ya de sus descendientes, esa altivez es mayor, más abierta, desafiante y descarada. Lo tienen los republicanos españoles, los revanchistas alemanes que perdieron la primera guerra mundial, y por supuesto, los estados confederados norteamericanos.

Esa idea nostálgica de un sur bonito y juerguista, lleno de buena gente y bajo cielos azules ha llevado a la creación de un estilo de vida, con música propia. Blackberry Smoke, el grupo al que fui a ver esta noche, podría encajarse en este estilo perfectamente.



Fue un concierto largo, aunque me han dicho que faltaron dos temas importantes. No lo se. No había escuchado una sola de sus canciones, y sin embargo, musicalmente me quedé muy contento. A veces, incluso, impresionado. La gira aún ha de pasar por Gijón y Santander, de modo que haríais bien en ir a verlos.
Tienen el añadido de una sala pequeña y próxima. Sin embargo, hay que decir que han sido demasiado... Profesionales. Es cierto que yo mismo no me quedé a charlar después del concierto, pero no habían salido cuando yo me fui. Llegaron, salieron tres cuartos de hora tarde, tocaron durante una hora y media, aunque también es cierto que bromearon y tuvieron alguna coña, pese a la barrera del idioma. Un amago de bis, que no fue bis, ya que no llegaron a abandonar el escenario. Como dijo el cantante, "fingir que se van, ir al camerino, recibir una mamada y volver".



Sus canciones hablan de alcohol, de fiesta y del cielo azul. De la nostalgia y del hogar. Son todos muy buenos músicos, aunque al cantante, Charlie Starr, le gusta demasiado llamar la atención y ser la puta estrella. Paul Jackson, el otro guitarrista, también es bueno, y me cae mejor. Sin embargo, no tuvo tanta ocasión de lucirse. Incluso lo peor de todo fue cuando, después de hacer pogo, Richard Turner, el bajista, nos dijo que tuviésemos cuidado. ¿Por pogo? ¿En un concierto de Rock? ¿Que es eso? Otro bastante simpático fue Brandon Still, el teclista, al que se veía ansioso por empezar el concierto, y al batera, Brit Turner, hermano de Richard, que vino a saludar al público al final. Esos detalles hacen que pagues por estar de pie en un garito pequeño, y marcan realmente la diferencia.



¿Mal concierto por eso? En absoluto. Mañana el Dom Pedro en Gijón, y pasado en el Espacio Marítimo de Santander. Las fechas las vi en su página oficial, aquí.

Un buen punto fueron los covers. Si bien, Sweet Home Alabama fue algo frío, y creo que les sentó mal que se la pidiesen. Sin embargo, cuando nos quisieron putear tocando Ring of Fire se encontraron con que nos la sabíamos. Sus caras lo dijeron todo.

Id, bastardos. Id y disfrutad del concierto.

Semper fi.


Ukio

lunes, 14 de diciembre de 2009

Falcon Punch!!!

A menudo os llamo bastardos, y os voy a explicar lo que quiero decir con eso:
Un bastardo es un ciudadano de a pie. De infantería, que diría Reverte. Está descontento y no tiene reparos en blasfemar contra todo aquello que le toca los cojones, condenando y acusando sin echarse atrás ni acojonarse.
Cuando me refiero a personajes ficticios con entradas en este mismo blog, usando la etiqueta "bastardos" me refiero a los cantaverdades honestos, astutos y cabrones que hacen nuestra vida más alegre, sea impresionándonos con sus hazañas hedonistas, con su perspicacia y mala hostia, o con su ingenio.

Hoy honramos a un nuevo bastardo, que en un acto meritorio que apenas duró unos segundos, se ha hecho con miles de seguidores a lo largo de todo el mundo. Os lo contaré con imágenes.

Empezó así:





Lo siguiente fue que este tío tomó parte.



Y acabó así:



Supongo que habrá un proceso penal, con todas sus acusaciones y procedimientos, pero hay una cosa segura:



Massimo Tartaglia se ha saltado muchas convenciones sociales, morales y éticas para hacer lo que cree correcto, aunque sea políticamente incorrecto. Eso le convierte en nuestro Bastardo de la semana. Si algo no le van a faltar a este hombre son fans.

Brindo por tí.


Semper fi, Massimo, héroe de la república italiana.


Creo que ya nos hemos divertido con el asunto, así que va tocando ponerse serios para encarar el tema. ¿Me gusta la idea de que se le parta la cara a este tío? Si. Y que sea un hecho y no una idea, me encanta. Se dice que Massimo Tartaglia padece un trastorno psicológico, lo cual justifica, o por lo menos explica, su barbárica actuación. ¿Cual es el problema? Italia es un país que funciona porque no funciona: Está en Europa, y tiene un nivel económico y cultural superior al de la media mundial, y sin embargo, tiene unos modos de actuar y un civismo muy alejados de la idea de primer mundo civilizado que tenemos. En Italia y solo en italia puedes ver a familias enteras en moto (en UNA sola moto), pasar delante de la policía y su pasividad, por no hablar de la increible cantidad de corruptelas (y su profundidad), relatadas por Roberto Saviano en su libro Gomorra.
Esto explica que hayan tenido durante tantos años a un presidente como Silvio Berlusconi. Ha desarrollado actividades análogas a su cargo público que en otro país (España incluída) sería imposible por incompatibilidad de cargos (aunque ahora con la Sinde, tengo mis dudas de que tan siquiera eso se esté respetando, aunque lo nieguen).
Ha tenido actuaciones deplorables a todas luces, como tener a Ángela Merkel esperando a un lado de un puente para un acto simbólico amistoso entre Italia y Alemania mientras él hablaba por el móvil, y estos faus pás públicos no son nada comparados con sus corruptelas. Las mansiones, las velinas, los sobornos... Y aún ahora, como un vulgar Pinochet, está peleandose con la constitución italiana para obtener la inmunidad una vez deje el cotarro y no ser procesado por sus probablemente muchísimos delitos: Desvio de fondos, desfalco, estafa, corrupción, tráfico de influencias, e incluso agresiones, amenazas o asesinatos (se culpa de asesinato también al que da la orden, no solo al que lo efectúa).
Realmente, Silvio, un juerguista adicto al botox, los implantes de pelo y las fanfarronadas de ardor latino, es uno de los personajes más siniestros del mundo moderno. Hemos hablado de Bush y Cheney muchos años, pero a saber de que sería capaz un hombre como Berlusconi con los mismos medios.
¿Es incívico y poco coherente partirle la cara a un hombre, cuando lo que se debería hacer es procesarlo como el criminal que es? Si. Sin embargo, sabemos como son estas cosas y como se las arreglan estos hijos de puta para salir airosos, como le vimos hacer a Pinochet, y como veremos a tantos otros. Sabemos los favores que se cobrarán, los chanchullos que amenazarán con destapar, y los posibles tirones de la manta (que prácticamente son lo mejor que nos podría pasar). De modo que, visto que no pagará por lo que hizo ni en los tribunales, ni en la otra vida... Así que lastima que solo lo fostiasen una vez.


Semper fi.

Ukio

sábado, 12 de diciembre de 2009

Nuevo premio Darwin


No es oficial, pero yo lo propondría. El jóven y prometedor químico Vladimir Likhonos, de 25 años de edad ha tenido una muerte digna de mención y de película gore.

Nuestro amigo era un gran aficionado al chicle, y como ya dije, estudiante de química en el Instituto Politécnico de Kiev, en Ucrania.
Vladimir tenía la sana costumbre de mezclar ácido cítrico con el chicle para mejorar su sabor y que este durase más, hasta el triste día en que metió la gamba y confundió el ácido cítrico con un polvo explosivo. Cuando la portavoz policial lo encontró, estaba ya muerta y su mandíbula estaba prácticamente destrozada.

¿Es gracioso? Pues la verdad es que algo sí, por no hablar de que es digno de verse. No es pegarle martillazos a una granada vieja, pero creo que Vladimir bien merece el premio. Descansa en paz, Vladimir. Al menos, ha sido gracioso.

Semper fi.


Ukio

martes, 8 de diciembre de 2009

High School Slasher. (Partida de Rol)

Vamos a retomar un poco la vena rolera del Blog, y para ello, he decidido redactar módulos fáciles y jugables, de modo que podáis llenar alguna tarde de vicio y depravación, y todas esas cosas que el cura del pueblo creerá que estáis haciendo.
Evidentemente, os diré que si vais a ser vosotros los que dirijáis la partida, leedla. Si vais a ser jugadores, al leerla estaréis haciendo trampas vilmente, y con ello el juego no tendrá gracia, y tu director de juego/master/enemigo/lo que sea, te mirará con mucha peor cara. Le recomiendo que dé una muerte horrible y humillante a tu personaje, y a tí te largue de la habitación para que no les estropees la partida a los demás.
Si vas a dirigir esto, te recuerdo que aunque yo lo haya creado, es tú partida. Eres libre de cambiar lo que te dé la gana si crees que así lo vas a pasar mejor.
No olvidéis, si la jugáis, poner algún comentario de lo que os ha parecido.


HIGH SCHOOL SLASHER:

Introducción:

Jugadores: 4 a 7. Si se juega con menos de cuatro, recomiendo la posibilidad de una puerta giratoria: Los jugadores que mueran vuelven a entrar con otro personaje.
Ambientación: Actual
Sistema recomendado: Mundo de tinieblas.


Esta partida es una representación de la típica historia de instituto con asesino psicópata a juego. El punto más esencial es la vulnerabilidad, por lo tanto, ninguno de los personajes puede ser un tío duro machacas y veterano de Vietnam. Han de ser pregenerados y repartidos entre los jugadores, al azar o como creas que será más divertido.

El instituto Easthill, en una zona residencial de Los Ángeles, es un simple centro de enseñanza pública, lejos de las zonas más conflictivas de la ciudad. Buen barrio, buena familia, y hogar de los Falcons, campeón durante los últimos tres años de la liga de institutos.
Es el típico centro de enseñanza tranquilo y apacible, que nunca suele salir en las noticias, hasta que pasa algo grave...


PJ's:


Thayer Thompson:

Thayer es el capitán del equipo de defensa de los Falcons. Para ser un chaval de instituto está peligrosamente cerca de los dos metros de estatura y los cien kilos de malvado y cruel músculo. Su reputación como estrella deportiva es igual que su bien extendida fama de matón. Lo tiene todo: Un físico apolíneo, una beca deportiva (que incluye un flamante Mustang en el aparcamiento) y todas las animadoras que le dé la gana. La vida es bella, cuando estás en lo alto de la escala alimenticia.


- Atributos:

Físicos

Fuerza: 4
Destreza: 3
Resistencia: 3

Sociales

Carisma: 2
Manipulación: 2
Apariencia: 4

Intelectuales

Astucia: 2
Inteligencia: 1
Percepción: 3

- Habilidades:

Conocimiento: Estadísticas deportivas 3
Pelea: 3
Intimidación: 3
Atletismo: 3
Estilo: 3
Empatía: 0
Informática: 0
Armas CC: 1
Armas de fuego: 1 (por los videojuegos)
Esquivar: 2

(Nota: En este apartado solo incluyo las habilidades que tiene y que no debe tener. Si, algunas son estúpidas pero es necesario: Da color a los personajes y mejora la sensación de indefensión de los jugadores al más puro estilo de "Quien fue el idiota que hizo esta ficha?")

- Notas:

El mustang está en el aparcamiento. Las llaves en su taquilla, del tercer piso.
Thayer es un macho alfa en toda regla. El jugador que lo interprete debería llevar esto. Y recordar que es la puta estrella deportiva: Los frikis, nerds, empollónes y raros son carne de cañón a su servicio.

Lizzie McKendrick:


Karen, la capitana del equipo de animadoras, está en su último año de instituto, y Lizzie está muy dispuesta a ser su sucesora. Astuta y rastrera, Lizzie es una rubia tonta, pero no ingénua, y en sus ojos azules brilla la misma maldad astuta y primigenia que llevó a Caín a empuñar la quijada de burro.

- Atributos:

Físicos

Fuerza: 2
Destreza: 4
Resistencia: 2

Sociales

Carisma: 3
Manipulación: 3
Apariencia: 4

Intelectuales

Astucia: 3
Inteligencia: 2
Percepción: 1

- Habilidades:

Atletismo: 3
Armas cc: 1 (por el spray)
Estilo: 3
Esquivar: 3
Pelea: 1
Subterfugio: 3
Conocimiento: Moda: 3
Armas de fuego: 2 (papá es de la NRA)
Sigilo: 1

- Notas:

Lizzie siempre lleva en el bolso un spray antiviolación, que más de uno del club de ajedrez o informática ha tenido la desgracia de probar.
Por supuesto, Lizzie no se habla con los raros.

Chloe:

Oscuras noches de lamentos llenan el myspace de esta gótica incomprendida. Alma solitaria del crepúsculo, voraz lectora y férrea en su fanatismo hacia Marilyn Manson y los Avenged Sevenfold.

- Atributos:

Físicos

Fuerza: 2
Destreza: 2
Resistencia: 2

Sociales

Carisma: 2
Manipulación: 3
Apariencia: 3

Intelectuales

Astucia: 3
Inteligencia: 4
Percepción: 3

- Habilidades:

Expresión: 3
Armas cc: 1
Sigilo: 3
Conocimiento: Poesía romántica (Poe, Byron...): 3
Conocimiento idioma: Español. 1 (os recuerdo que el nativo es el inglés)
Esquivar: 1
Atletismo: 1
Seguridad: 2
Informática: 2

- Notas:

Chloe siempre lleva encima un fino estilete de diseño barroco, normalmente para hacerse cortes a sí misma.
Chloe detesta a los "guays", y eso debería ser tenido en cuenta por el que la vaya a interpretar.


"Smokie" Scottie Gilligan

Este tiene toda la pinta de ir a estudiar empresariales... En Compton. Scottie compite por ser el mayor camello del instituto Easthill. Este irlandés pelirrojo y pecoso viste como una estrella del hip hop con bajo presupuesto. Se le podría considerar prácticamente parte del mobiliario del aula de castigo del instituto, ya que pasa más tiempo ahí que la pintura de las paredes. Además, tiene ese toque irlandés que le hace saltar a una pelea en cuanto se dice una palabra un poco más alta que otra.

- Atributos:

Físicos:

Fuerza: 3
Destreza: 2
Resistencia: 3

Sociales:

Carisma: 2
Manipulación: 2
Apariencia: 2

Intelectuales:

Astucia: 4
Inteligencia: 3
Percepción: 3



- Habilidades:

Intimidación: 3
Armas de fuego: 1
Armas cuerpo a cuerpo: 2
Pelea: 3
Esquivar: 2
Callejeo: 3

- Notas:

Scottie tiene claro que quiere salir de aquí con vida como sea. No le importa con quien aliarse ni como. Si los otros tienen algún tipo de prejuicio, escrúpulo o tara mental de alguna otra clase que les impide cooperar, es su puto problema.


Ronald Chang

Ronald es el hijo de unos inmigrantes chinos que huyeron de la China maoista en los setenta. Le pusieron ese nombre como homenaje a Ronald Reagan, para que fuese más americano. Ronnie, como le gustaría que lo llamasen, aspira a ser un líder inteligente y genial, y uno de los amos del mundo libre. Por desgracia, lo llaman Chang y es un empollón pringao que acaba día sí y día también en algún tipo de situación humillante. ¡Pero se vengará! ¡Ya lo cree que se vengará!
Chang es un puto genio: Las principales universidades están dispuestas a luchar a cuchillo en el barro por él. A sus quince años, está en su último año de instituto. Es un maldito genio. Y no quiere irse sin ajustar las cosas.

- Atributos:

Físicos:

Fuerza: 1
Destreza: 3
Resistencia: 2

Sociales:

Carisma: 2
Manipulación: 4
Atractivo: 2

Mentales:

Astucia: 3
Inteligencia: 5
Percepción: 2


- Habilidades:

Armas de fuego: 3
Armas C.C.: 1
Pelea: 1
Academicismo: 3
Seguridad: 3
Informática: 4
Investigación: 3
Ciencia: 4

- Notas:
Chang probablemente empezará la segunda parte de la partida encerrado en una taquilla. Odia a muerte a Thayer, ya que es quien se dedica a hostigarlo una y otra vez. Si por algún casual, los "alfas" del instituto, como Thayer o Lizzie sufren un... Accidente... No supondrá demasiado problema para Chang.
Es un tirador muy bueno, y se entrena a diario en el campo de tiro, esperando el momento en el que llene a sus enemigos de agujeros. Sin embargo, su Beretta 92 está bien guardada bajo llave en el campo de tiro, a varios kilómetros del instituto.


Moonflower Simmons

Moonflower es una hippie, hija de hippies y nieta de dos adolescentes que se conocieron en medio de un viaje de ácido en el San Francisco del verano del amor. Cree firmemente en todo aquello que hace y dice, y va mucho más allá del simple postureo. Sus actos de activismo político y feminista han llamado mucho la atención en el instituto, y no siempre para bien.


- Atributos:

Físicos:

Fuerza: 2
Destreza: 2
Resistencia: 2

Sociales:

Carisma: 3
Manipulación: 2
Atractivo: 3

Intelectuales:

Astucia: 3
Inteligencia: 3
Percepción: 4


- Habilidades:

Ciencia (reciclaje): 3
Linguística (esperanto): 2
Atletismo: 2 (siempre se mueve en bicicleta)
Pelea: 1
Seguridad: 2 (Descerrajar la puerta del laboratorio de ciencias para liberar ranas)
Sigilo: 2
Supervivencia: 3
Trato con animales: 3
Esquivar: 2
Informática: 2

- Notas:

Otra superviviente. No le importa con quien se alía, ya que cree que todo el mundo tiene arreglo y nadie es malo de por sí.
La bicicleta está en la entrada del instituto, y Moonflower tiene la llave de la cadena en su taquilla.



Karyo Kazdcinsky


Karyo ha nacido para ser alguien en la vida, y ese alguien es "el raro". Sus padres han recibido recientemente la ciudadanía estadounidense, aunque Karyo naciese aquí. Es raro para todo: Lleva camisetas de grupos de Europa del este, no sabe quien es Paris Hilton, sabe nombres de países de más de dos sílabas (e incluso situarlos en el mapa), y siempre lleva almuerzos raros con salsas bizarras que hace su abuela.
Ha elegido la reclusión social, que unida a su curiosidad natural le hace recorrer absolutamente todos los rincones del instituto. Su mejor amigo es el bedel, también de origen inmigrante. Si hay un atajo, un túnel de ventilación, agujero o sumidero en el que cabe su escuálido cuerpo, él lo ha explorado.


- Atributos:

Físicos:

Fuerza: 3
Destreza: 5
Resistencia: 2

Sociales:

Carisma: 2
Manipulación: 2
Atractivo: 2

Intelectuales:

Astucia: 2
Inteligencia: 2
Percepción: 4

- Habilidades:

Conocimiento (Instituto) 5
Pelea 1
Atletismo 3
Esquivar 3
Investigación 2
Seguridad 3
Sigilo 3


- Notas:

Karyo es un superviviente, aunque está algo desencantado cuando Lizzie McKendrick se rió en su cara cuando la invitó a ir al festival del año nuevo Uzbeko en su barrio, de modo que la pija va a ser la última de la lista de coleguitas a la que quiera ayudar.



PNJ'S





Son muy importantes, y es algo que aprendí por las malas: Cuando la jugué, no se me ocurrió una primera parte en la que los jugadores se conociesen, y conociesen a los pnj's, a los que solo usé para decorar el instituto con cadáveres. Eso me llevó a la escena cumbre, cuando se descubre al asesino. Me encontré con... Caras de indiferencia. Fue un fail un tanto grandioso. Sin embargo, uno de los jugadores, Ryoru, me dio una idea para solucionarlo, que será la que os pondré en el desarrollo.
Lista de PNJ's. De estos no doy estadísticas, que cada uno se los monte como quiera, salvo para las tiradas importantes. Si quieres un sistema improvisado, tira una cantidad de dados entre 2 y 6, dependiendo de como se le dé la acción que pretenden hacer o no, siempre y cuando los pj's estén implicados en la acción. Si no, decide directamente sobre su éxito y su fracaso dependiendo únicamente de cuando te apetezca cargártelos. Muchos de ellos están hechos para ser rivales directos de algunos pj's. Tú decides su animo: Cooperativo, independiente, o incluso puede que intenten librarse de su eterno rival achacándolo al asesino que está aterrorizando al instituto.


Director Grant

Un personaje muy clásico: Hombre blanco, cuarentón, con un traje barato y unas entradas a las que se puede llamar casi calvicie.
Ánimo: Cooperativo
Aliado de: Cualquiera, menos Smokie Scottie, aunque ayudará a cualquiera.
Notas: Llave al cuello de la mesa de su despacho.


Profesor de química Benning

Cuarentón también. No es el típico profesor aburrido y calvo, sino que es el friki que ve apasionante su trabajo. Su vida anodina ha encontrado un objetivo en la promoción de sus dos alumnos más brillantes. Sabe que uno de ellos ganará un Nobel. Ánimo: Cooperativo
Aliado de: Ronald Chang
Notas: Tiene el manojo de llaves del laboratorio.


Profesor de literatura Cuesta

Todo un amante de la lírica y el arte. Su origen hispano le hace gran conocedor de la literatura latina, española e italiana. Habla muchos idiomas.
Ánimo: Cooperativo
Aliado de: Chloe
Notas: Se le puede usar para dar pistas a los jugadores, por sus conocimientos de historia y acerca de la bíblia (cuando veas quien es el asesino, entenderás por qué)


Slane

Otro delincuente habitual, y camello rival de Scottie. Sin duda este cabrón sin escrúpulos apoyará a al grupo para sobrevivir, pero si puede librarse de la competencia de paso, pues ferpecto.
Ánimo: Independiente
Aliado de: Sí mismo.
Notas: Lleva una navaja, y es el tipo de personaje que en una partida de D&D tiraría muchas más tiradas de daño furtivo que de iniciativa


Wilkins

Negro, atlético, y capitán del equipo de baloncesto. En la NBA se dan de hostias por él, y compite con Thayer por el puesto de ídolo deportivo local.
Ánimo: Independiente
Aliado de: Lizzie
Rival de: Thayer y Chang
Notas: Este debería tener unas buenas estadísticas físicas, y ser capaz de repartir un buen par de hostias.


Idra Pashwar

Es otra empollona, de origen hindú. Es la rival de Chang por las principales becas científicas, pero su rivalidad es de un tono mucho más amistoso que los demás, por una razón muy simple: Tienen enemigos comunes. Su aspecto es el de la típica feucha a la que no aceptan ni en los programas a lo "patito feo" de la MTV.
Ánimo: Independiente
Aliada de: Chang
Enemiga de: Thayer y Lizzie.
Notas: Puestos a hacer una judiada, si esta loca logra entrar en algún laboratorio, puede ser una pesadilla para el grupo o para los asesinos: Ácidos, gases nocivos, explosivos... El mágico mundo de la química.


Hermann

Hermann es el bedel, colega de Karyo. Es el típico sesentón ya viejo al que la vida no ha tratado demasiado bien. Vive en una buhardilla en el último piso, de modo que si el grupo ha perdido a Karyo (o empezó sin él), va a tener que encontrarlo y no será fácil.
Ánimo: Cooperativo (solo si está Karyo)
Aliado de: Karyo
Rival de: Todos esos cabrones que manchan, gritan, corren y molestan. (Todos menos Chloe)
Notas:Tiene consigo el manojo de todas las llaves del instituto y hay un hacha en su cuarto.


Enemigos:



No importa como se pongan los jugadores: Con esta gente es imposible dialogar.

John Austin

Damas y caballeros: El asesino. Tenemos a un vigilante de pasillos mormón y obsesivo de las "buenas maneras". Lee la biblia cada noche, y tiene una idea muy clara de su mensaje: Matar a los malvados. Está a favor de la guerra, de apoyar a las tropas y de la defensa del mundo libre y las buenas costumbres en general. Aunque haya que matar por ellas...

- Atributos:

Físicos:

Fuerza 4
Destreza 4
Resistencia 5

Sociales:

Carisma 2
Manipulacion 2
Apariencia 2

Intelectuales:

Percepción 3
Inteligencia 2
Astucia 3

- Habilidades:

Armas CC: 3
Armas de fuego: 3
Pelea: 3
Atletismo: 3
Sigilo 3
Seguridad: 2
Esquivar: 3

- Notas:
Tiene un hacha, una capucha y una máscara para ocultar su rostro, y un chaleco de kevlar.


Michelle Palant

Michelle es una trepa política en toda regla. Sin embargo, para su desgracia, su rasgo más destacado es su ambición, que por si sola no puede competir con el talento deportivo de Wilkins o Thayer, ni con la genialidad de Chang o Pashwar. De modo que ella, una joven, americana (de sexta generación) y de ideas claras, ha encontrado el modo de alzarse con el liderazgo del instituto, más allá de sus futuros genios o sus estrellas deportivas. Su mejor arma es el propio John Austin. Ella misma ha comido el tarro al joven cristiano, explicándole que ella, una joven republicana, es aquella en quien debe confiar.

- Atributos:

Físicos:
Fuerza 2
Destreza 3
Resistencia 2

Sociales
Carisma 3
Manipulación 4
Atractivo 3

Intelectuales
Astucia 3
Percepción 3
Inteligencia 3

- Habilidades:

Armas de fuego 3 (os dije ya que era republicana?)
Atletismo 2
Sigilo 4
Subterfugio 3
Seguridad 3
Esquivar: 2

- Notas:
Michelle tiene una pistola. Puedes usarla para ganarte la confianza de los pj's y mandarlos a emboscadas de Austin, o para pegar un tiro por la espalda en el asalto final. Su excusa para estar de noche en el instituto era que estaba preparando su campaña para reelección a la presidencia del consejo de estudiantes y todo esto la pilló por sorpresa.


Profesor de Gimnasia Henderson

Este humilde profesor no es, a priori, ningún malvado asesino o conspirador. Es simplemente un profesor normal, que da clases de gimnasia (eso implica que es un nazi y un tirano, y hace sufrir a sus alumnos lo indecible, menos a los clásicos favoritos, entre los que se incluye a Thayer). El problema de Henderson es que hace unos cuantos años era el Sargento Henderson, en la operación Tormenta del Desierto. Eso hizo que volviese un tanto... Tocado del ala. En cuanto vea el primer charco de sangre, se marcará un "goin' postal" en toda regla y se lanzará a por lo que guarda en su escritorio: Una botella de Jim Bean y un fusil M14. Se liará a tiros con todo el que se cruce con él. Puedes usarlo para emboscar a los jugadores, o para que no vayan por donde no te interesa.


- Atributos:

Físicos:

Fuerza: 4
Destreza: 3
Resistencia: 3

Sociales:

Carisma: 2
Manipulación: 2
Apariencia: 2

Intelectuales:

Percepción 3
Astucia 3
Inteligencia 2

- Habilidades

Armas de fuego: 3
Armas CC: 3
Esquivar: 3
Atletismo: 3
Sigilo: 3
Supervivencia: 3

- Notas:
Tiene un fusil, una colt M1911 y un cuchillo de combate. ¡Y sabe usarlos!


ARMAS

La gracia de la partida es su indefensión, de modo que hay una lista de armas que pueden conseguir para asegurarse de que sobreviven... O lo intentan al menos.

- Hacha en el cuarto del bedel. Hermann tiene la llave, Karyo sabe entrar
- Herramientas en el taller de mecánica y manualidades (martillos, llaves inglesas...). Hermann tiene la llave
- Cuchillos en la cocina.
- Revólver del 38 en un cajón de la mesa del director cerrado con llave. La llave, en una cadena colgando de su cuello.
- Productos químicos en el laboratorio correspondiente. Hermann y el profesor de Química tienen llave.

Si los ves necesitados, siempre puede aparecer una navaja o un spray de defensa confiscado en el despacho de algún profesor.


Lugares de interés:

El pasillo:

Nada ayuda tanto a meterse en harina como un buen rastro de sangre. En mi partida, cuando llegaron al pasillo que daba a la puerta, el primero en llegar vio como alguien era atacado por detrás con un hacha y su cadáver era arrastrado hacia el cuarto de calderas. Al jugador le faltó mundo para salir corriendo.
La puerta del instituto tiene la cerradura soldada y además, está bloqueada con varias cadenas de motos. No va a ser que se nos escapen. El resto de puertas están igual de bloqueadas y las ventanas de la planta baja y primer piso tienen rejas.

El cuarto del bedel:

Es una buhardilla, situada sobre el tercer piso, en la que está instalada el reloj del instituto. El único acceso es una escalera con un tirador para hacerla bajar. Solo Karyo sabe donde está, y los demás tendrían que buscarlo para dar con él.

El despacho del director:

¡Armas! ¡Armas! ¡Armaaaaaaaaaas! Aparte de eso, lo único que se puede hacer ahí es dejar a Scottie prender fuego a su expediente criminal.

El comedor:

Un bonito lugar para ser atacado e intentar esquivar al asesino usando las mesas. Por lo demás, el acceso a la cocina está cerrado con llave. Quien quiera un cuchillo, que se busque la vida.

El taller de mecánica:

Un lugar donde encontrar armas, o dejar a los pj ver algún asesinato vistoso, con una sierra circular o algo así.

El gimnasio:

Otro lugar para un buen ataque. También cabe recordar que una barra de pesas puede dar buenas hostias.

El laboratorio:

Moonflower tiene una copia de la llave, con la que salva una vez al mes a las ranas de morir y ser mutiladas y disecadas. Por lo demás, Chang podría hacer auténticas barbaridades con lo que hay aquí... Si vive lo suficiente.

El aparcamiento:

Si los jugadores logran escapar, siempre pueden tener a Henderson apostado, esperándoles con su rifle, o a Michelle intentando atropellarles (con un Ford: Un coche americano), o a John (con la furgoneta de la iglesia).


LA HISTORIA

La mañana:

Todo empieza en lo que parece ser un día normal. Esta escena simplemente sirve para que Pj's y pnj se conozcan. Austin debe ser especialmente odioso, y Michelle también algo repulsiva, como la trepa política sin escrúpulos ni corazón que es en realidad. Tonto el último, que dicen.
También aquí tienen que darse los hechos que propicien la partida:

- Thayer tiene un pique con Wilkins y se queda a entrenar hasta tarde.
- Lizzie ha quedado con las animadoras para preparar una nueva coreografía (encontrarse un grupo de rubias mutiladas en el armario del club la ayudará mucho a meterse en la escena. Después de todo, a Austin nunca le gustaron esas minifaldas tan cortas).
- Scottie está en el aula de castigo, gracias a Austin, que tuvo la amabilidad de delatarlo cuando lo vio vendiendo costo.
- Chang está encerrado en una taquilla. Si el pj que lleva a Thayer no tiene los cojones necesarios para tratar al nerd como le corresponde, que se ocupe Wilkins.
- Chloe estará escribiendo poesía hasta tarde en el departamento de literatura. El profesor Cuesta deja que esté leyendo o escribiendo hasta el cierre del instituto.
- Karyo estará recorriendo los pasillos de noche, o acompañando a Hermann en su ronda, como siempre.
- Moonflower está reciclando todo el papel que ha encontrado en las papeleras del instituto ese día.

La noche:

Ningún misterio: Elige un pj y hazle presenciar algún asesinato. Que se quede solo, vea un charco de sangre, un cadáver... Algo bonito. Luego encontrará a otro pj, y poco a poco se van reuniendo. Grupos pequeños separados, uno solo grande... Como más te guste. Lo importante es mantener en todo momento el ambiente opresivo, que transmita la idea de que el ataque va a ser inminente y puede venir de cualquier lado. Disfruta montando emboscadas cuando quieras, donde quieras y como quieras. Se creativo, y recuerda: Los asesinos de Slash Movie siempre atacan por detrás, de forma brutal y expeditiva. Estaría muy feo que todos sobreviviesen, aunque lo mejor viene cuando acumulan malus por heridas, y saben que la escena del ataque final va siendo cada vez más inminente.

El ataque final puedes hacerlo cuando y como quieras. Yo lo hice en el pasillo de la entrada, con los jugadores arrinconados contra la puerta.

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Hala, nada más que decir: Divertíos. Si gusta, ya haré más partidas de estas. No olvidéis comentar diciéndome que os parece, o si la llegáis a jugar, comentándome la sesión. Recordad que los datos que faltan a los personajes los puedes hacer a gusto, pero recuerda: Son chavales de instituto, no soldados ni guerreros (salvo el sargento Henderson, o Austin, que es un guerrero de cristo).


Semper fi.


Ukio

jueves, 3 de diciembre de 2009

Señores: Estamos en guerra

Ante el nuevo anteproyecto de ley con respecto a internet por parte del gobierno y más concretamente por el ministerio de damos-dinero-a-mis-coleguitas-del-cine (alias: Cultura), en internet nos vemos en la obligación de tomar medidas ahora que estamos a tiempo. Es nuestro deber gritar y protestar. Montarla, en definitiva, pues nosotros somos los usuarios y compradores. Nosotros somos los que vamos a pagar por un servicio (muy malo, por cierto). Somos los receptores de esa cultura que ellos crean (o lo que sea. No es momento de discutir sobre la calidad de la industria musical en este país).
Se han buscado formas de dulcificar lo que, más allá de toda máscara estilística o retórica, no es más que censura: El cierre de páginas web sin orden judicial. Por lo visto, la orden si será necesaria para el cierre, pero no para la "suspensión cautelar". De entrada, os diré que pasaría a ser el único aspecto, fuera del derecho penal, donde si serían posibles las medidas cautelares sin permiso de un juez (ahí es poco).
¿Y por qué nos pueden echar el cierre? Por poner enlaces a descargas p2p, por ejemplo, las cuales no son ilegales. ¿A que es guay que te las apliquen así? Es como si la tenencia de un paraguas fuese legal, pero su venta fuese ilegal. Ya no su venta: ¡El mero hecho de decirle a alguien donde puede comprar uno!
Hoy Sinde-scargas discute con blogueros y periodistas acerca de los términos de la ley, pero la verdad es que le veo un mal futuro inmediato, y un muy elevado coste político. De entrada, esta modificación es parte de la ley de economía sostenible, con la que pretenden paliar la crisis. Sin embargo, lo que veo es más bien el hecho de pagar favores políticos a todos los artistas que salieron haciendo el gesto de apoyo a Zapatero imitando su ceja con el índice (unos cuantos, no hace falta nombrar concretamente a cada uno).

La ministra Salgado, en concreto, dice estar contenta con el anteproyecto, y junto a ella, "el sector de los contenidos". Si preguntáis, os dicen que el sector de los contenidos es el de los artistas, productores y creadores. ¿Que significa eso? Significa que yo, Ukio, creador de Llamas, Destrucción y Unos Cuantos Packs de Seis, soy "sector de los contenidos". Todos los que participan en Rutas de Ivalice o Azoteas de Midgar, son "sector de los contenidos", y todos esos blogeros de mis links sois "sector de los contenidos". No cobramos por nuestro trabajo y lo entendemos de antemano, desde que pulsamos la primera tecla. Desde el momento en que pulsamos en el enlace que pone "crear un blog". Lo hacemos consciente y voluntariamente, porque sabemos que es cultura (mejor o peor, todo hay que decirlo). La cultura es una bestia que se nutre de sí misma y crece. Es como el oxígeno: En renovación constante. Y nosotros, somos el Amazonas. El puto pulmón del planeta.
Además de ser "sector de contenidos", somos consumidores. Somos aquellos a los que se orienta la venta de CDs, películas, libros, comics... Juez, jurado y verdugo.
El motivo de esta ley es que esa industria ha "dejado de ganar" una cantidad de dinero inmensa. Si, sin duda. ¿Culpa nuestra? Que se lo digan al telégrafo, o a los fabricantes de televisores de tubo. The times they are a-changin', my friend, y como dice Dylan en esa misma canción: You better start swimming or you'll sink like a stone.

Un CD original, con su carátula, su cara superior impresa y sus contenidos (letras, extras... Mi edición limitada del concierto de despedida de Ziggy Stardust and the Spiders from Mars traía hasta una entrada), es hoy por hoy, un artículo fetichista, igual que lo son los vinilos desde hace años (vamos a concretar: Los DISCOS de vinilo, que nos conocemos). Descargándote un disco, tardas diez minutos. Tan solo en el desplazamiento hacia la tienda tardas más. ¿Cuál es la salida obvia entonces? ¿Cerrar internet? ¡Si! ¡Quememos a Galileo por hablar del heliocentrismo! Realmente, la posición de muchos los favorables a esta ley se puede definir claramente como "estupidez": ¿La música es empleo? Si ya no vamos a comprar tantos discos, se perderán empleos, si, igual que se perdieron con muchos otros avances. ¿Jode? Es lo que hay. Se llama progreso. Reciclaos y asumidlo, pues vuestra actitud está siendo contraria a la música, al cine, a la literatura, y por encima de todo, a la cultura en general.
Es por lo tanto, un hecho claro y constatado para todos que estas propuestas y leyes son para insuflar vida a un coloso moribundo. Es más fácil acusar y criminalizar, mientras se exige dinero, que ponerse a pensar, adaptarse y sobrevivir. En este mismo debate, dentro de 10 años, tendremos a iTunes y a Spotify, pero probablemente no a muchas tiendas de discos. Quizás, incluso el formato será un recuerdo.

Cerrando esto, dos datos prácticos, para que los tengáis en mente la próxima vez que tengáis un cd en las manos y estéis en la cola para pagar: Grabar ese disco les ha costado 0,08€. Vosotros vais a pagar 20.
Segundo: El reparto de ganancias entre artistas y discográficas es del 90%/10%. En los discos, la discográfica se lleva el 90. En los conciertos, las posiciones se invierten. De modo que, ¿a quien estamos matando? Al tío que hace música, tú lo descubres gracias a que alguien lo subió sin permiso a Youtube o ha copiado su disco a mp3 y lo ha puesto en descarga directa, y luego recorres unos cuantos kilómetros para ir a su concierto (a veces tantos que vas en avión). Sin embargo, al haberte bajado su disco, alguien ha dejado de ganar 18€.
¿Por qué nos gritan? ¿Matamos a la cultura? ¡NO! ¡MATAMOS A LAS DISCOGRÁFICAS! ¡A LA INDUSTRIA VAMPÍRICA QUE PROMOCIONA A ALEJANDRO SANZ Y DEJA DE LADO A MILES DE GRUPOS PEQUEÑOS QUE HACEN GIRAS POR PEQUEÑAS SALAS DE CONCIERTOS! ¡MATAMOS A LA CANCIÓN DEL VERANO, Y A LA MÚSICA POP PROMOCIONADA DE FORMA MASIVA EN LOS MEDIOS! ¡MATAMOS A LA RADIOFÓRMULA!

Ahora que sabemos esto, retorcer la daga es taaaaaan dulce...


Y al fin: El manifiesto. "Llamas, destrucción y unos cuantos packs de seis" se suma a la lucha: No a la censura. No al cierre de internet. No a la ley de economía sostenible en su apartado referido a internet.







Manifiesto 'En defensa de los derechos fundamentales en Internet'

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de Internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.


Semper fi, gente. Ni un solo paso atrás.


Estamos en guerra.


Ukio.

martes, 1 de diciembre de 2009

La música es cultura, la música es empleo

Contrariamente al tono habitual de este blog, seré frio, moderado y preciso.



Este es el eslogan de la manifestación que montaron esta mañana unos cuantos artistas (muchos menos de lo esperado, y con nombres de menos caché, hay que decirlo), frente al ministerio de industria, con dos exigencias muy sencillas:
La primera era un estatuto laboral, lo cual me parece lógico, ya que su situación no está regularizada, o igual no como ellos querrían. Me hace un poco de gracia imaginarme que idea tendrán estos de "salario mínimo" pero no voy a hacer preguntas ni insinuaciones por no ir directamente a esa tan fácil de que quieren subvenciones talegueras de cultura por hacer "arte".
La segunda exigencia es la penalización y mano dura a la piratería. Lo primero que aquí tenemos que preguntarnos es: ¿A la piratería o a las descargas? ¿O a ambas? Porque la verdad es que no es lo mismo vender música obtenida ilegalmente, que descargarla para el uso personal. Ni desde el punto de vista legal, ni monetario, ni moral.

Loquillo encabezó la manifestación, a la que asistió gente como Aute, Rosario y una panda de triunfitos. ¿Qué podemos decir? No son precisamente los más superventas de todos. Y sin serlo, ¿qué salida les queda? ¿Quejarse? Yo creo que es una mala idea: Salvo los tres primeros mencionados, que tienen ya algún público fiel y establecido, el resto no tienen gente que vaya a comprar sus discos sin una campaña de felicidad masiva. Casi que podría decírseles a los triunfitos que más les habría valido, puestos a apuntarse en un reality, ir al Gran Hermano y salir junto a Belén Esteban en Sálvame. Está claro que los únicos que no pasarán hambre después de OT son Jesús Vazquez y Risto.


Pero vamos a ser serios: No son la apuesta grande de la industria, sino relleno del canal 40tv. Sinceramente, esta gente, sin las descargas, no dura tres telediarios. Sus discos han de tener menos ventas que un puesto de biblias mormonas en un festival erótico. Y sin embargo, ahí estan, diciendo que se les roba. Las cosas claras, gente: Al precio que está un cd, solo un fan acérrimo compra a ciegas. Los demás, lo descargamos, lo oímos, y si mola, pasamos por caja, y lo que es más importante: Por el concierto, que es donde sacáis pelas de verdad. Entonces, uno se piensa... ¿Realmente vais a sacar algo de aquí? Si: Comer dos días más, y esto está cantado: ¿Quienes no han venido? Alejandro Sanz, Búmbury, El canto del loco... Grupos que por más o menos que nos gusten (y Alejandro Sanz merece morir empalado en una estalactita de sal de 4 metros) están arriba, tanto que pueden desaparecer del panorama un par de años, volver con un nuevo disco y la gente acudirá.
¿Quienes han venido entonces? Muy simple: Aquellos a los que la discográfica ha podido decirles "o das la cara por mí o te corto el grifo a la de ya".

Han presentado, eso si, dos mil firmas. Si no me equivoco, ya solo les faltan 248.000 más para tener el proyecto de ley. ¡Ánimo! De todos modos, lo de las firmas también se puede comentar, ya que... Si juntamos firmas contra el canon... ¿Cuantas íbamos a tener?



Y ahora se acabó el niño bueno: La parte que realmente me pone de mala hostia: Conchita reclamaba dos cosas a mayores: Salas de conciertos y seguridad social.


¡Salas de conciertos! ¡Tú, especie de parásito del sistema discográfico, vienes a mí, ciudadano español, votante y pueblo soberano, a decirme que se necesitan más salas de conciertos! ¿Qué pasa? ¿Que ver tu puta foto en la carátula de un CD te vuelve mongol? ¿O es que tú entraste en la música por debajo de la mesa grande, en lugar de empezar por lo más bajo como todos? La wiki dice que escalaste, pero me parece que tú, estimada finlandesa afincada en los madriles, vives en un mundo de ilusión, gafas de pasta e imacs: ¡Yo te diré que son las salas de conciertos!

¡Las putas salas de conciertos son pequeños locales mantenidos por empresarios que se arriesgan y que dan música en directo a sus clientes, en lugar de mierda enlatada! ¡Las consumiciones valen medio hígado para poder pagar el impuesto, y la presión de los vecinos hace que cierren, cayendo como putas moscas en un microondas! ¿Salas de concierto? ¿Donde mierda estabas tú cuando cerró la Rock Club en Orense? No creais que tengo nada especial con esa sala, a la que no he ido en mi puta vida, pero las cosas claras: Lo de tocar en garitos pequeños casa muy poco con los más de 20€ que queréis por una entrada, de modo que la gente tiende a deciros que nain (cuando no os gritan ¡RAUS!¡DABAI!¡DABAI!).
¿Quién nos queda entonces para tocar en salas pequeñas? Grupos nuevos. Osados y pequeños Perseos, Aquiles y Belerofontes dispuestos a abrirse paso a mordiscos en un mundo de titanes, colosos y dioses. El problema es que todo grupo nuevo tiene que pasar normalmente por un escalón inevitable que son las versiones: Es la forma por excelencia de conjuntar gustos musicales hacia una orientación definida y aprender a coordinarse. Sin embargo, ¿quién los espera en la sala? El enviado de Zeus Bautista, una suerte de Mercurio llamado "inspector de la SGAE", listo para tomar su mordida.
Esto sumado a la falta de apoyo a gente que no esté precocinada por sus macrogrupos publicitarios y los elevados costes de mantener un grupo en marcha (local, instrumentos, electricidad, tiempo, esfuerzo...) nos lleva a que no hay grupos, no hay salas, no hay música, no hay cultura.

¿A quién culpar? A vosotros, sin duda. No sois artistas: Sois industria. Vivís de discos pasados o de bombardeos publicitarios que os convierten en "sabor del mes". Vuestras canciones tienen tan poco contenido que vendéis más politonos que discos. ¿Qué más se puede decir, si habéis ido al ministerio de Industria, y no al de Cultura?
Os habéis ganado algo: Que rompa una lanza a favor de Ramoncín: Si sois jóvenes, cual Conchita, Chenoa o lo que sea, moveos. Giras agotadoras, dormir en el bus, conciertos en salas y vida social. El otro día estuve de charla con Keith Weir, teclista de The Quireboys, con más kilómetros en las plantas de sus pies que la mitad de vosotros todos juntos. Este hombre, que había tocado ante 70.000 personas al lado de los Guns'n' Roses, se bajó del escenario y estuvo con un amigo y conmigo mismo tomando una cerveza y hablando del concierto, del local y de la ciudad.

¿Vosotros? Vais a firmar discos a la Fnac yéndoos de amiguetes durante la sesión para tocar dos canciones y largaros diciendo que fue agotador y estresante. Idos a la mierda. Sois industrias, no música.
Eso los jóvenes. Los viejos vivís de viejos discos y alguna novedad que sale cada x años. Búmbury será un personaje más o menos esperpéntico, pero se patea todo país hispanohablante que conoce a cada gira. Ramoncín acaba de sacar un disco de versiones por el que no daría ni un chicle escupido, pero joder: Sea presentando el Lingo hace años, siendo jurado de OT o gritándonos que estamos matando a la música... Tiene un empleo. Si no toca, se recicla a sí mismo, y ahora vuelve a tocar. Será que se ha dado cuenta de que irte de artista sin sacar un disco en 20 años significa que eres un farsante.
Así que señores de la cultura y el empleo, ya sabéis: Ganaos el pan con el sudor de la frente, o dedicaos a otra cosa.

Bueno... También hay una tercera salida, y es que hagáis algo realmente cojonudo y entréis en el olimpo, donde todo es nectar, furcias vírgenes, ambrosía y 100.000 entradas vendidas a los quince minutos de insinuar que a lo mejor tocas en tal ciudad... Pero claro: Para eso se te tiene que dar muuuuy bien. Esas cosas no se obtienen mendigando al ministro de industria.

Así que, bastardazos: ¿Qué decís? Realmente no se por qué me maté a escribir la entrada, ya que es la mierda de siempre otra vez. ¿Vais normalmente a conciertos? ¿Grades y consolidados u os la jugáis con grupos pequeños en salas modestas? ¿Alguno de vosotros escucha algo de esta gente?

Como siempre os digo: Opinad.

Semper fi.


Ukio.

PD: Me pregunto si el ministro habría recibido también a los agricultores o a los informáticos, como recibió a estos.

lunes, 30 de noviembre de 2009

Que ha sido de tí, George?

Son unas fechas difíciles para la música. Al hombre al que debemos recordar hoy tiene la reputación de haber sido uno de los músicos más famosos del mundo. Más grande que Jesucristo, según dijo su frontman.



No voy a extenderme, porque no soy ningún estudioso de la obra de Harrison en particular ni de los Beatles o sus otros grupos en general. Sin embargo, si aprovecho para que veáis una de sus muchas colaboraciones, ya que si bien este músico ha sacado doce discos por su cuenta, con algunas canciones históricas en el rock...



... Especialmente os recomiendo buscar la discografía de los Travelling Willburys, proyecto que contó con la participación de Bob Dylan, Tom Petty, Roy Orbison, Jeff Lyne y el propio Harrison. Solo por el plantel, merece la pena investigar un poco. Además, Youtube lo pone fácil.



Semper fi, George. Miro por la ventana y veo al cielo llorando por tí.


Ukio

jueves, 26 de noviembre de 2009

Rapsodias para todos

Entrada rapidita, y para seguir un poco con el homenaje, simplemente, mostrarlos lo que puede encontrarse uno por esos youtubes de dios: Bohemian Rhapsody para todos los gustos, empezando por una de las más esenciales.








(esta la tengo en cd original).













Aquí tenéis, para todos los gustos y alucines. Rapsodia tu vida. Te descojonarás.

¿Cual es tu favorita?

Semper fi.


Ukio

martes, 24 de noviembre de 2009

24 de Noviembre

La puta reina...

La más suprema de las monarquías del Rock'n'Roll británico amaneció en 1973, y en ella aún no se ha puesto el sol.
Farookh Bulsara, nació en la isla africana de Tanzania (actual Zanzibar) e hijo de Bomi y Jer Bulsara, persas (actual Iran) y funcionarios del imperio británico (que por aquel entonces algo le quedaba de imperio). Creció en un colegio de Panchgani, en la India, para acabar viviendo en Londres. Era seguidor de un grupo pequeño, formado por Tim Staffel, Roger Taylor y Brian May, que por suerte o desgracia, no acabó triunfando, de modo que se disolvió al igual que lo hizo Wreckage, el grupo del propio Farookh, al que llamaban amistosamente Freddie.
Tras varios bajistas, John Deacon llega al conjunto, un grupo del que realmente tenía pocas esperanzas, tras haber visto un espectáculo bastante anodino en el Marquee.



Paradójicamente, la primera grabación con la voz de Freddie es un single para fans de músicos como Gary Glitter, titulado Larry Lurex, con dos canciones más bien simples: Goin' Back y I can hear music. Sin embargo, tras mucho esfuerzo y un contrato con Trident que los años convertirían en una miserable pesadilla, llegó Queen 1.





Disco de poca relevancia, con alguna que otra buena reseña pero poco más. Un par de canciones mencionables, como Keep Yourself Alive (que inundó de llamadas a la BBC cuando la pusieron), Liar o mi favorita: Great King Rat.

Su segundo disco, Queen II (que originales somos) traería nuevas bizarrías, experimentos con instrumentos y composiciones curiosas, pero todas ellas metidas en un extraño tipo de Rock. Algunas son especialmente remarcables y poco conocidas, como Some day one day, Nevermore, y sobre todo White Queen (as it began), junto a un tema fijo en muchos de sus conciertos, como ha sido Seven seas of Rhye.







En su tercer disco, Sheer Heart Attack, empieza realmente lo bueno. Queen se va acogiendo a un estilo propio y nunca visto, combinando el rock callejero de Roger Taylor en canciones como Tenement Funster con el glamour aristocrático de Freddie (que antes de su primer disco ya había adoptado el nombre de Mercury, en vista de que creía que Bulsara no era el nombre apropiado para alguien que pretendía revolucionar el Rock), visible en canciones como Killer Queen.





Este disco incluye además otra de sus piezas más históricas, como Brighton Rock (y ese solo que se ha tocado en cada concierto desde entonces), Now I'm Here, Sheer Heart Attack o una de las canciones con más caña de su historia: Stone Cold Crazy.
También pugnaban por abandonar a Trident, dejándoles algún que otro recadito con canciones como In the lap of the gods... Revisited



Nos gusta insultar y lo vamos a hacer a lo grande. Disco nuevo en el setenta y cinco, y con él su primer número 1: A Night at the Opera.
Una genialidad, se mire por donde se mire, con temazos de la altura de Death on two legs (dedicated to...), que es una puta retahila de insultos a la cara, The Prophet's Song, God Save the Queen o 39' cantada por Brian May y otro clásico de sus conciertos, junto al tema cantado por Roger Taylor I'm in love with my car. Sin embargo las dos canciones más grandes de este disco son, sin duda, Love of my life (cada vez que la tocan en directo el mundo se para) y por supuesto, la Rapsodia.



Bohemian Rhapsody era una canción que los directivos de Elektra y Emi no querían, especialmente porque nadie querría radiar una canción tan larga y extraña, pero Kenny Everett era amigo personal de Freddie, de modo que le prestaron una maqueta para su uso personal. En cuestión de horas, la maqueta había sonado en la radio y las llamadas sobrecargaban la emisora. ¿Que canción es? ¿De quien? ¿Donde puedo comprarla? Su puto primer número uno.





¿Cómo cojones compones una canción como Bohemian Rhapsody? Lo tiene todo. ¡Todo! Empieza suave, acelera, da caña, te cuenta una puta historia, una puta vida... Te habla del bien, del mal, de las buenas intenciones, de la perdición, la violencia, el puto infierno (Belzheebub is a devil put aside from me)... De la condenación y del resurgir. De la venganza. De la reafirmación personal, con ese "So you think you can love me and leave me to die"... Y de que la vida sigue, de cualquier modo que sople el viento, nada realmente importa.

Es un playback seguro en los conciertos, cuando aplican la parte operística por ser imposible de reproducir en vivo, pero es una sensación insuperable. En la gira con Paul Rodgers pusieron imágenes en video de Freddie, mientras dejaban sonando la canción, y casi me desplomo allí mismo. Llamadlo fanatismo, llamadlo plenitud...



Paul... No estás a la altura (como odio su arranque de protagonismo en el minuto 5. ¡No vales, cabrón!). En cuanto al genial vídeo de Freddie... ¿Que decir? Una imagen vale más que mil palabras, pero una canción como esta es capaz de evocar todas las imágenes del mundo.

Paradójicamente, uno de los discos de oro obtenidos por A Night at the Opera, se lo regalaron a Groucho Marx, el único de los Marx aún vivo por aquel entonces, y su siguiente disco también tendría que ver con los conocidos humoristas: Su título no es otro que A Day at the Races.
El disco es también de los rockeros, marcando una diferencia con su precursor, más flamante y operístico, más Mercury, en una palabra.

Elevados por su gran éxito, su siguiente disco también es otro referente histórico, y también copia el título a otra película de los Hermanos Marx: A day at the races.



El disco no tuvo el éxito de su predecesor, pero si tiene otras canciones históricas. La crítica lo consideró una vuelta al hard rock de sus orígenes. Son solo dos canciones las que pueden englobarse claramente en este estilo: Tie your mother down y White man. Sin embargo, muchas otras son dignas de mención, como la extraña Drowse, la balada You take my breath away (que con tanta pasión interpreta Freddie en solitario, con sus mallas de rombos blancos rojos y verdes en medio de la oscuridad del escenario de Earl's Court), o la conocidísima Somebody to love.





Queen finalmente se libera de Trident, y con ello pasará a recibir mejores contratos con EMI y Elektra. Su siguiente disco será duramente criticado por la prensa especializada (Mirror y el New Musical Express siempre han sido muy hostiles a la banda inglesa).

Sale News of the world. Un disco lleno de canciones bastante simples, de las que sacaré la honrosa excepción de My melancholy blues. Spread your wings suele acaparar bastante fama, pero la verdad es que no me gusta. Sin embargo, son dos canciones las que harán que este disco sea recordado por toda la eternidad: We will rock you y We are the champions.





Durante esta gira fue cuando se hizo la presentación del que sería su siguiente disco, Jazz, en un hotel de Nueva Orleans. La fiesta saltó su presupuesto, y lo que iban a ser cuatrocientos periodistas británicos invitados, acabó con una cantidad inmensa de gente extraña sacada de las calles. De esa fiesta han salido miles de anécdotas: Top models de ambos sexos luchando en vísceras de animales o bailando desnudos en jaulas que colgaban del techo, servicio de mamadas en el baño (también de ambos sexos), millones en presupuesto que acabaron por ignorarse cuando Freddie dijo "Let us live a little...". Los rumores llegan a contar que se acabó la farlopa y enviaron un jet privado a Colombia a por más. Llegó de vuelta antes de que la fiesta hubiese acabado.

Y el disco a presentar, es recordado como uno de los peores: Jazz. Sin embargo, durante muchos años fue mi favorito y para mí es de lo mejor.



Un disco extraño, con muchas canciones extrañas e increíbles: Mustapha es un himno a la bizarría, al igual que Bicycle Race. Esta última tiene historia, ya que para su video promocional pidieron fans para ir a participar desnudas en una carrera de bicis. No esperaban mucha concurrencia y se encontraron con que tuvieron que dejar a muchas chicas fuera. Las bicicletas eran alquiladas, pero como las mujeres iban desnudas, el grupo fue obligado a comprar sillines nuevos. ¡Centenares de sillines nuevos! Finalmente, la portada del single era un primer plano del precioso culo de la ganadora, que los conservadores yankies obligaron a cubrirlo con una braga mediante un burdo montaje. ¿Más canciones? Fat bottomed girls, o Let me entertain you son regresos al hard rock, junto con Dead on time. Esta tiene un punto genial: Acaba con un trueno, grabado por May, y en el libreto podréis ver en los agradecimientos la inscripción: Thunderbolt courtesy of God. Sin embargo, LA CANCIÓN de este disco no es otra que Don't stop me now.






Live Killers fue el siguiente disco, en directo. Si sois el tipo de gente que compra algún cd original de vez en cuando, esta es la opción: Un doble cd directo, genial, potente y lleno de bromas. Ahí podréis escuchar Brighton Rock, Bohemian Rhapsody, Tie your mother down y muchas otras, pero lo que realmente marca la diferencia es una versión guitarrera de We Will Rock You que abre el concierto.


Siguiente disco de estudio: Estamos en 1980 y los tiempos cambian. El nuevo disco tiene por único nombre The Game. En su portada veremos como el grupo ha ido adaptando su imagen al cambio de los tiempos, y solo Brian May conserva el pelo largo (que aún mantiene).



Es un disco que va abriendo paso al estilo que tendrá el grupo en esta nueva década. Prácticamente, no es difícil, tras escuchar el antes y el después, ver en este álbum un periodo de transición entre los glamurosos setenta y los enérgicos ochenta.
Este disco tiene varias canciones conocidas por los Greatest Hits de la banda, como Play the game o Crazy little thing called love. Sin embargo, mis favoritas son otras menos conocidas, como siempre: Dragon Attack y Rock it (prime jive). De todos modos, es imposible determinar la gran canción, entre la balada Save me y la funk Another one bites the dust.






En ese mismo año, Queen compuso por completo la banda sonora de la película Flash Gordon, inspirada en el comic del mismo nombre creado por Alex Raymond.





La productora de Dino de Laurentiis, dirigida por Mike Hodges. El disco es un disco extraño, con una mayoría de canciones instrumentales. La película no tuvo gran éxito, sin embargo, el tema principal, Flash, como el de los créditos, The Hero, son jodidamente épicos. Sobre todo la parte del puente de la primera.



Tras un disco alabado por la crítica, con una pequeña bizarría en medio, llega un nuevo patinazo. Queen intenta meter el pié en la música disco, que había muerto con la década anterior, y en 1982 saca el Hot Space.



La nueva imagen se establece: Freddie mantiene el bigote que pudimos ver en el disco anterior, propio de los ambientes gays aunque esconde su nueva tendencia con declaraciones como "I sleep with men, women, cats... Whatever!". Las funkadas del disco son bastante malas, y la verdad es que ninguna me gusta. Sin embargo, el disco entero queda compensado por una sola pieza: Una colaboración entre dos genios como pocas se han visto en la historia del rock, creando una canción espectacular. Queen y David Bowie se unieron para crear Under Pressure. La combinación de la grave voz de Bowie, junto a los agudos de Mercury crean una pieza extraña y a la vez genial.




Hot space practicamente los criminalizó a ojos de la crítica, con la excepción de Under pressure. No era el estilo ni el momento, de modo que todo quedó en un experimento por volver a lo mas alto por parte de un grupo de la década pasada. Eso decían... Pero no. En 1984, Queen volvió a lo más alto con uno de los mejores discos de toda su historia: The Works.



Bajo esta simple carátula viene la inmensa mayoría del greatest hits 2: It's a hard life, Hammer to fall, Radio Ga Ga o, como olvidarla: I want to break free. Son solo nueve canciones, pero realmente, el disco es sin duda de los indispensables de la banda. El disco fue el gran resurgir de Queen en los ochenta, y desde luego, tampoco estuvo exento de polémica. El videoclip de I want to break free trajo consigo negativas a su emisión, protestas o incómodas preguntas a Freddie acerca de si estaba saliendo del armario. La canción no la compuso él, sino John Deacon, casado desde la década anterior y padre de dos hijos. Como nota curiosa, os diré que existe una versión de Metrópolis, la mítica obra de Fritz Lang, cuya banda sonora ha sido sustituida por canciones de este disco.





Los ochenta siguen, y Queen saca un nuevo disco hecho para incendiar el panorama del rock mundial, y su título no puede ser más indicado: A kind of magic.



Para muchos, el que absolutamente merece ser reconocido como el mejor disco de todos. Queen sacó una auténtica obra maestra. Prácticamente todas las canciones fueron usadas en la banda sonora de la película de Russel Mulcahy: Los Inmortales (también recordada como la única peli buena de Christopher Lambert). El disco fue acogido entre felaciones por una crítica entregada. Fue recibido con entusiasmo por los fans, y es sin duda uno de sus discos con más éxito. Realmente cuesta decidir que canciones destacar de aquí, ya que este disco es casi la otra mitad del Greatest hits 2: A kind of magic, One vision, Gimme the prize, Friends will be friends, Princes of the universe o la solemne Who wants to live forever.










El siguiente disco será el directo Live magic, de la gira que concluirá en el mítico estadio de Wembley en el 86. Esta fue su última gira, desapareciendo hasta un nuevo cambio de imagen, al más puro estilo "crisis de los 40". Con The Miracle, Queen reaparecen más rockeros y marcando un nuevo cambio de época.



Otro de los discos que fueron "mi favorito", durante mi voluble adolescencia. The miracle contenía muchas de mis canciones favoritas, más rockeras y potentes. Más concisas. Se nota la mano de Roger Taylor, sin duda. Algunas de las más famosas no son siempre las mejores, o al menos no para mí. El ejemplo más claro es The invisible man. Sin embargo, otras de las conocidas son geniales, como The Miracle, Scandal o Breakthru. Y con todo eso, cualquiera que escuchase este disco cometería un error dejando de lado a Khashoggi's ship o Hang on in there. Deberíais escuchar seguidas Party y Khashoggi's ship, y veréis como las canciones están interconectadas (¿recordáis, de los dos primeros discos?). Party es fiestera (valga la rebuznancia), pero va decayendo, mientras que Khashoggi's es un rebote: Un acto de rebelión, quizás gritado por el propio Freddie para animarse: ¿Qué otro motivo puede haber para no hacer gira que el SIDA?








Y finalmente, llegó el último cambio de década de su historia como grupo completo: En 1991 sale Innuendo.



Un rápido vistazo a su libreto y veréis que evitan poner fotos de la banda sin modificar. Freddie se muere, y este disco huele a despedida. No es difícil ver esto en canciones como These are the days of our lives. Sin embargo, no es una despedida silenciosa: La reina siempre debe ser fiel a su propia majestuosidad, y esto queda patente en todo momento: Innuendo es un despliegue de genialidad. I'm going slightly mad es un toque de humor, a pesar de que fue un video horríblemente difícil por la ya muy avanzada enfermedad de Freddie. Bijou es una puta elegía, y el canto del cisne de este álbum es una de las canciones más conocidas, grandiosas y geniales de toda la historia del grupo: The show must go on. Dios salve a la reina.












Después de Freddie,Queen sacaron un disco con grabaciones inéditas: Made in Heaven, que fue una suerte de recuerdo póstumo.



Es claramente un disco de despedida: El Made in heaven contiene grabaciones antíguas, canciones que compusieron después de Innuendo, o algunas venidas de otros proyectos de los restantes miembros, como la conocida Heaven for everyone, que Roger compuso para su grupo: The Cross.
El disco contiene temas buenos, como Mother love, que contiene extractos de aquel lejano Larry Lurex, Too much love will kill you o Let me live, donde vemos ansias de vivir por encima de todo. A veces melancólicas, y otras veces, alegres. Sin embargo nada aparta la presencia de la terrible enfermedad que consumía a Freddie y su anhelo de ver un día una cura.
Una de las mejores canciones incluídas es I was born to love you, sacada del disco de Freddie en solitario Mr Bad Guy, del que también viene Made in Heaven. Quedaos con ese increíble solo de guitarra en I was born to love you.








Aún así, ese disco está incompleto, ya que todos sabemos que la historia, la verdadera historia, acabó un par de años antes: El 24 de Noviembre de 1991, Freddie cae ante una neumonía, combinada con el SIDA. Tenía cuarenta y cinco años. El rock nunca volvió a ser el mismo sin él. Donde quiera que estés, ojalá sepas lo que aún sigues significando para el mundo.



Hoy se cumplen dieciocho años desde que nos dejó. Si habéis llegado hasta aquí, hay dos cosas que se pueden decir de vosotros: La primera es que ahora sabéis algo más de música. La segunda es que no sois maricas de los de TLDR. Así que a vosotros, os pido un favor: Dadle al play a este último video, y tomad algo en honor del mejor cantante de Rock de la historia.



Por mi parte, me tenéis con un chupito de Stolichnaya elit alzado y listo para tan grandioso evento, y para recordar a un músico, un genio y, negarlo sería estúpido: Un amigo, cuya voz y música me ha acompañado durante catorce años de mi vida.

I consider it a challenge before the whole human race and I ain't gonna lose!

Semper fi, Freddie.

Y dos saludos más: Eric Carr, batera de Kiss, muerto el mismo día del mismo año.



Y alguien que hoy habría cumplido la edad de 67 años: Jimi Hendrix



Así que Semper fi, Eric, y por supuesto, Semper fi, Jimi. Gracias por todo.

Ukio